Impakt Online presenteert: “It’s About Time”

De online tentoonstelling "It's About Time" is te zien op http://impakt.nl/online.

Impakt Online exposeert kunstprojecten die gemaakt zijn voor het Web. Kunstenaars worden uitgenodigd om nieuw werk te maken en krijgen ondersteuning bij de uitvoering daarvan.

Voor het programma "It's About Time" heeft Impakt Online kunstenaars uitgenodigd projecten te ontwikkelen die reflecteren op nieuwe noties van tijd op internet. Hoe lang is iets 'nieuw' online? Hoe lang blijft informatie vers? Hoe groeien trends eigenlijk op internet? En hoe snel nemen ze ook weer af? En wat doet al die Web-activiteit met ons gevoel voor tijd? Het programma van It's About Time is samengesteld door curator Sabine Niederer en bestaat uit twee nieuwe kunstwerken.

"A Tag's Life", door George Holsheimer, Mirjam ter Linden, Daan Odijk, Patri Sadiqah, en Raoul Siepers.
Het project "A Tag's Life", dat speciaal voor dit programma is ontwikkeld, maakt die levensloop van tags zichtbaar, met een visualisatie van de opkomst en ondergang van tags op het fotosharing platform Flickr.

"World At Work", door Theo Deutinger.
Theo Deutinger zoomde uit en ontwikkelde voor Impakt Online "World At Work", een nieuwe wereldklok die de wereldwijde 9 tot 5 economie in real-time weergeeft. Deze klok laat  op ieder tijdstip zien waar er in de wereld wordt gewerkt, waar het vrije tijd is, waar er wordt geslapen, en waar onze naburige planeten zich op dat moment bevinden.

We wijzen u graag tevens op huidige ontwikkelingen rondom eerdere Impakt Online projecten die nog steeds ook te bezoeken zijn op de onze website. Met de voor Impakt Online ontwikkelde "Misspelling Generator" heeft Linda Hilfling onlangs de 'Best Young Designer 2008' Award gewonnen tijdens de International Design Biennale 2008 in St- Étienne. Dit werk is momenteel samen met een ander Impakt Online project, "Time Based Text" van Jaromil en JoDi, te bezichtigen in de tentoonstelling "Speaking Out Loud" in het Nederlands Instituut voor Mediakunst.

Voor meer informatie zie: http://impakt.nl/online.

ANIMATIEPLATFORM

Actuele informatie over animatie is te vinden op het Animatieplatform (via Googlegroups), een discussiegroep, vergelijkbaar met een mailinglist of nieuwsgroep.

Het Nederlandstalige platform is bedoeld voor professionals (animatoren, producenten, etc.), onderzoekers en liefhebbers van het medium animatiefilm in brede zin. De nadruk ligt op informeren en uitwisselen. Het Animatieplatform is een initiatief van het NIAf en het Holland Animation Film Festival.

Aanmelden voor het Animatieplatform kan via http://groups.google.com/group/animatieNL

Via een rss feed kunnen alle berichten die worden geplaatst ook op de NIAf website worden bekeken:

http://www.niaf.nl/niaf2006/php/animatieplatformNL.php

www.niaf.nl

Speaking Out Loud symposium and launch of Gate peepin

Speaking Out Loud symposium and launch of Gate peepin' by Linda Hilfling Thursday December 18 Netherlands Media Art Institute, Keizersgracht 264, Amsterdam

 

LIVE STREAM http://www.nimk.nl

 

With: Florian Cramer, Jaromil, An Mertens and Peter Westenberg, Linda Hilfling Moderated by Susanne Jaschko

 

Most works in the Speaking Out Loud exhibition suggest that language is a fluid, dynamic system which offers itself for individual expression and performance. On the other hand, language is a rational system not driven by instinct but whose strict rules and signs we must learn in a life long, enduring process. Looking at language from this other perspective, we are confronted with an authority, a rigid system of code that is preserved and governed even. Language shares this ambivalence with the Internet, a system that on the one hand develops dynamically through its users' contributions, on the other hand, it is a highly regulated space, that is less and less public but where the transfer of copyrights and censorship affect the Internet's appearance and use at its core.

 

In this session, the speakers will discuss the nature of both systems language and the Internet from their various perspectives, particularly looking at ways to artistically respond to, escape and circumvent their rigidness and constraints. On this occasion, Linda Hilfling will launch 'Gate Peepin', her new work that she has developed during a residency at NIMk.

 

Florian Cramer is a theoretician and course director media design at Piet Zwart Institute, Rotterdam. He is the author of the essay 'Words Made Flesh, code, culture imagination'

http://pzwart.wdka.hro.nl/mdr/research/fcramer/wordsmadeflesh/

Previously, Florian was a junior lecturer in Comparative Literature at Freie Universität Berlin and had published papers in the area of code poetry, comparative studies in the literature and the arts, modernism, text theory, literature and computing, collaborated on the http://www.runme.org/ Software Art repository and edited the Unstable Digest of code poetry. http://cramer.plaintext.cc:70

 

Jaromil is a media artist, GNU/Linux hacker, activist and researcher at the Netherlands Media Art Institute. In 2005 he and jodi.org joined for an artistic collaboration that led to the development of a tool to write and publish time-based text to be used in email communications and websites. 'Time Based Text' is currently exhibited in the Speaking Out loud exhibition and very recently has been nominated for the Vilem Flusser Theory Award of transmediale.09. Jaromil will talk about the background and intention of Time Based Text and the concept of property in the context of new media. http://jaromil.dyne.org

 

An Mertens and Peter Westenberg are members of Constant, Brussels.

Constant develops radio, electronic music and database projects, by means of migrating from cultural work to work places and back again. An Mertens is a fiction writer, storyteller and dramaturge. She is experimenting with analog and digital forms of storytelling. Peter Westenberg is visual artist and film- and videomaker. His projects evolve from an interest in social cartography, urban anomalies and the relationships between locative identity and cultural geography. Together they will talk about thoughts and motivations underlying their up-coming long-term project 'Schaerbeekse taal / La langue schaerbeekoise' which deals with the construction of an artificial language.

http://data.constantvzw.org/site/

 

Danish artist Linda Hilfling works with the premises of participation and public spaces within media structures, with a focus on means of control (codes, organization and law) and their cultural impact. Her artistic practice takes the form of interventions reflecting upon or revealing hidden gaps in these structures. She will discuss her new art work 'Gate peepin' that reflects on the hidden layers of regulations governing the use of so-called democratic web-spaces. The Firefox extension analyses the terms of services of Web 2.0 platforms and reedits their content, thus enabling a new browsing experience. At the launch, copies of the 'Gate peepin' publication will be available for free.

http://www.gatepeepin.org

 

Start 20.00 hours

Entrance 3,50 (students 2,50)

Reservations: info@nimk.nl

Language: English

 

The Speaking Out Loud exhibition is on show until 24 January 2009 with works from: Tudor Bratu (RO), Tim Etchells (UK) and Vlatka Horvat (CRO/US), Linda Hilfling (DEN), Michael Hoepfel (DE, Jaromil (IT/NL) and Jodi (NL), KH Jeron (DE), Christoph Keller (DE), Manu Luksch (AT) and Mukul Patel (UK), Evan Roth (US), Charles Sandison (UK), Trikoton (DE).

 

Netherlands Media Art Institute

Keizersgracht 264

1016 EV Amsterdams

The Netherlands

http://www.nimk.nl

V2_ Presents: Life & Art 1: TransAgriculture

Life & Art is a new program series at V2_ focused around the intertwinement of art and life.

Asking whether art can be lived or a life can be art takes on a new meaning in an age of genetic technology, financial crisis and living art.

 

TransAgriculture is a one-day manifestation featuring penetrating introductions to the field, lectures on guerrilla and avant-gardening, and bioart forms.

 

Come to the kickoff of the Life & Art series on December 19, during / Life & Art 1: TransAgriculture/, 10:00am?5:30pm.

 

 

Lectures and action with guests including:

 

Prof. René Boomkens, cultural philosopher

http://www.rug.nl/staff/r.w.boomkens/index

 

Bruce Sterling, author

http://en.wikipedia.org/wiki/Bruce_Sterling

 

Prof. Natalie Jeremijenko, avant-gardening

http://www.nyu.edu/projects/xdesign

 

Richard Reynolds, guerrilla gardener

http://www.guerrillagardening.org <http://www.guerrillagardening.org/>

 

Michiko Nitta, Extreme Green Guerrilla

http://myportfolio.me.uk/EGGs.htm

 

Moderator: Sebastian Olma

 

 

Life & Art 1: TransAgriculture

 

Banks are falling, the temperature is rising, the food in our supermarkets is expensive and can't even be trusted. We are witnessing the bankruptcy of industrialized agriculture and the notion that we can control nature, culture and society. But think of all the new opportunities this creates for artists! The processes by which we sustain and shape our lives simply can?t be controlled from the top down: they work from the bottom up. All modest activities at the micro scale interact and coalesce into the macro systems by which our world is organized. Messy actions downstream lead to solid connections upstream.

 

This new bottom-up paradigm of interactivity, emergence and complexity is now becoming vitally important in agriculture as well. It strongly informs environmental questions and green thinking. Urban agriculture, homegrown fashion, advanced bioart and guerrilla gardening are some of the themes arising. Other tools for gaining access to the self-organization of life are genetic technology and organic growing. In our research program /Life & Art 1: TransAgriculture/, we use today's rapidly transforming agriculture as the starter engine ? in a technological, artistic, social, cultural, political, economic and gastronomic sense ? to challenge artists to harness the full potential of things to come.

Grow your own future!

 

View Reader texts: http://files.v2.nl/portal/reader_text01.rtf

 

Location: V2_, Eendrachtsstraat 10, Rotterdam

19 December

10:00am?5:30pm

 

Admission:

Full program including lunch: ?20.00 [stud.: ?15.00]

Program without lunch: ?15.00 [stud.: ?10.00]

 

Reservations:

E: v2@v2.nl <mailto:v2@v2.nl>

T: +31-10-206-7272

 

For more information please contact Alex Adriaansens:

E: alex@v2.nl <mailto:alex@v2.nl>

 

This event will be streamed live at http://live.v2.nl <http://live.v2.nl/>.

www.v2.nl

IEF SPINCEMAILLE

Everything is art now, except you. You are only watching.
VR 12.12.08 T/M ZO 25.01.09 in De Balie Amsterdam
OPENING EXPOSITIE: DO 11.12.08 OM 17H00 – TOEGANG GRATIS

Op je eentje in een geïsoleerde kamer zitten, en plots merken dat de hele wereld meekijkt. Op een ladder kruipen en in een vreemde ruimte terechtkomen. Je vinger (en ander toebehoren) in een bak water onderdompelen en op een tv-scherm zien hoe hij als een enorm object plots oprijst uit een zee. Je hoofd te rusten leggen op een kussen en zien/voelen hoe je gezicht vervaagt. En dit allemaal in het halve duister.

Everything is art now, except you. You are only watching. is een parcours van zes installaties en videosculpturen van beeldend kunstenaar Ief Spincemaille (1976). Als toeschouwer word je uitgenodigd dit parcours te verkennen en bepaalde handelingen uit te voeren. Alsof je als een acteur tussen de resterende decorstukken van een afgelopen voorstelling dwaalt, op zoek naar elementen en fragmenten die een beeld kunnen geven van een volledig verhaal.

Met een combinatie van huis-en-tuin materiaal en hoogstaande technologie creëert Spincemaille een fascinerende hybride werkelijkheid. Zijn installaties en videosculpturen zijn vreemde plaatsen op de flinterdunne grens tussen film en werkelijkheid, media en realiteit. Everything is art now, except you. You are only watching. gaat over deze grenszone, over een onbestaand midden waar fictie werkelijk wordt en het werkelijke wordt gemediatiseerd.

WORKSHOP SPINCEMAILLE
Spincemaille richt in de Brakke Grond tevens een aparte ruimte in om workshops te geven aan studenten van de Media & Design Academie Genk, België (www.experiency.be) en Amsterdamse kunststudenten. Uitgangspunt hiervoor zijn de videosculpturen die hij realiseerde voor de voorstelling Wolfskers van Guy Cassiers/Toneelhuis Antwerpen, die o.a. te zien was op het festival d'Avignon. De Media & Design Academie Genk creëert dit jaar een studieopdracht rond het werk van Spincemaille.

OPENINGSTIJDEN:
MAANDAG..................................................13h00 – 18h00
DINSDAG T/M VRIJDAG .............................10h00 – 20h30
ZATERDAG ................................................13h00 – 20h30
ZONDAG.....................................................13h00 – 17h00

GESLOTEN OP EERSTE KERSTDAG EN NIEUWJAARSDAG
TIJDENS DE KERSTVAKANTIE GELDEN DE ZONDAGSE OPENINGSTIJDEN (13h00 – 17h00)
TOEGANG GRATIS

WWW.IEFSPINCEMAILLE.COM
WWW.OTTILIAPRIBILLAGALLERY.COM

CALL FOR CONTRIBUTIONS: VIDEO VORTEX 4

On 22-23 May, 2009 the fourth edition of Video Vortex will take place in Split, Croatia. The Department of Film and Video at the Academy of Arts University of Split and Platforma 9.81 will organize the event, in collaboration with the Institute of Network Cultures in Amsterdam.

After previous events on online video and responses to YouTube in Brussels, Amsterdam and Ankara, this event will focus on the moving image on the Web.

 

We invite contributions for the following themes:

 

- Telepresence and Web Aesthetics

Video meets Web aesthetics: how is the phenomenon of ?telepresence?

incorporated in various art forms, such as music, theater, visual arts, literature and cinema? What are underlying aesthetics and what are the specific interface contexts?

 

- Social Cinema

Has cinema found its way onto the Web? Did it change the essential features of cinema? What are the new possibilities of collaborative production? Does the future of film museums and cinematheques lie in online cinematic databases?

 

- Architecture and the Moving Image

Online video offers an immense database of moving images, which could be displayed in urban public space. What are the existing cinematographic visions of the future of the moving image in public space? (In films such as Blade Runner, Minority Report, Children of Men, etc.) Which visions can be directly implemented, and which will remain film scenography?

 

- Video Sharing

What are the standards and alternatives for sharing, licensing and hosting moving images on the Web? This theme explores issues around the distribution, licensing, collaborative production, and video hosting.

 

- Technology and Politics of the Moving Image What is the future of visual browsers? How does moving image production relate to cultural, technological and political dominance?

Open standards and codex politics. Surveillance issues.

 

- Literature and Online Video Narrativity Narrative strategies on the Web. From screenplay writing with hypertext, the broadcasted self and narrative avatars to collective narrative processes leading to Web literature, tag based video narrativity, public journalism and performative real-time literature.

 

Please send in a 500-word abstract and a short bio to Dan Oki (danoki [at] xs4all.nl) before February 5, 2009.

 

During the Video Vortex in Split we will present five cinema events:

1) upload cinema 2) mobile phone cinema 3) social cinema 4) cinematic data base 5) performative cinema

 

///

For further information on the previous Video Vortex editions, please

see: http://networkcultures.org/wpmu/videovortex/.

Also check out the Video Vortex reader: Geert Lovink and Sabine Niederer (eds.), Video Vortex Reader: Responses to YouTube, Amsterdam:

Institute of Network Cultures,

2008. ISBN: 978-90-78146-05-6. Available as a pdf on: http://networkcultures.org/wpmu/portal/publications/inc-readers/videovortex/

Kunst & Filosofie van het Kijken, het werk van Billy Foley

De Stichting Qua Art-Qua Science nodigt u graag uit voor een bijeenkomst in de reeks Dé Waarneming op maandag 15 december 2008 om 19.30 uur in de Faculty Club van de Universiteit Twente.

Mieke Boon zal spreken over Kunst & Filosofie van het Kijken Het werk van Billy Foley.

Kun je leren kijken? Kun je het werk van Billy Foley gaan waarderen ook als het je niet direct aanspreekt? Hoe kijk je naar zulke schilderijen? Vragen waar Mieke Boon deze avond op zal ingaan.

Mieke Boon is ingenieur en wetenschapsfilosoof. Zij is als universitair docent werkzaam bij de vakgroep Wijsbegeerte aan de Universiteit Twente. Een belangrijk thema in haar VIDI onderzoek Wetenschapsfilosofie van de
Technische Wetenschappen is hoe beelden over wetenschap, gevormd in de traditie, een rol spelen in hoe we kijken en hoe we kennis ontwikkelen. Deze inzichten over ons kijken maakte zij toegankelijk voor een groter publiek in een serie over Kunst en Filosofie van het Kijken samen met journalist Peter Henk Steenhuis voor het dagblad Trouw.

Deze serie van 27 artikelen verscheen in de afgelopen 4 jaar en zal binnenkort – verbeterd en uitgebreid – in boekvorm verschijnen bij Lemniscaat.

Na afloop is er gelegenheid met elkaar in discussie te gaan.
De tentoonstelling in het restaurant van de Faculty Club met werk van Billy Foley is nog te zien tot en met januari 2009.
De bezoekers van deze bijeenkomst ontvangen het hierbij verschenen boekje gratis.

Inmiddels is ook de gebundelde uitgave van de tot nu toe verschenen 13 boekjes in de Qua Art-Qua Science reeks verschenen.
Dit boek is te koop voor € 35,--.

Bent u nog geen lid van Qua Art-Qua Science, dan bestaat daartoe nog de mogelijkheid. Geef u op bij Anky Stapel: 038-4225030 / astapel@kco.nl.

Deadline aanmelden Dutch Shorts 2009: 5 december

Voorafgaand aan het International Film Festival Rotterdam 2009, wordt de achtste editie van het jaarboek The Dutch Shorts gepresenteerd. Deze tweetalige publicatie (Engels en Frans) in full color is een belangrijk naslagwerk van de Nederlandse korte fictiefilm, korte documentaire én de korte animatiefilm. The Dutch Shorts wordt verspreid op internationale filmfestivals en film- en televisiebeurzen onder festivalprogrammeurs, distributeurs, inkopers voor televisie en de (inter)nationale filmpers.

Voor de achtste keer bundelen Holland Film, de Filmbank, House of Shorts, Nederlands Film Festival, Holland Animation Film Festival en het Nederlands Fonds voor de Film hun krachten tot één uiting over de Nederlandse korte film met een breed, internationaal verspreidingsgebied. De productie is ook nu weer in handen van het Holland Animation Film Festival.

In The Dutch Shorts wordt per filmtitel een korte tekst geplaatst over de film en de belangrijkste credits, beeldmateriaal en natuurlijk het contact voor sales. Dit vormt een helder overzicht van de Nederlandse korte films die gerealiseerd zijn in 2008 of tijdens het International Film Festival Rotterdam 2009 in première gaan. Kortom, films die gereed zijn voor festivaldistributie en internationale verkoop. Aan opname in het jaarboek zijn geen kosten verbonden.

Wat is voor de presentaties in the Dutch Shorts nodig?
 
Is je film op het Nederlands Film Festival 2008 of Holland Animation Film Festival 2008 vertoond en ga je akkoord dat we de gegevens uit deze catalogi gebruiken bevestig dat dan even met een mailtje. Je hoeft dan niet het gehele formulier in te vullen. Wél hebben we dan nog de sales of contact gegevens nodig.

Het materiaal dient te worden opgestuurd naar het Holland Animation Film Festival.
Digitaal aanleveren van tekst en full color beeldmateriaal heeft de voorkeur: ds@haff.nl.
Het formulier is digitaal te vinden op www.haff.nl.

In verband met de productie moeten de ingevulde formulieren en het beeldmateriaal uiterlijk
vrijdag 5 december 2008 binnen zijn.

Voorwaarden om in The Dutch Shorts 2009 te kunnen worden opgenomen moet de film:
• In 2008 zijn afgerond of tijdens het IFFR 2009 in première gaan;
• Niet langer zijn dan 25 minuten;
• Géén studentenfilm zijn, tenzij de film een internationale sales agent heeft;
• Géén televisiefilm, of -serie zijn;
• Géén opdrachtfilm zijn.

Een film wordt slechts éénmaal in het boek opgenomen en niet meer als de film nog in productie is.
Als de film niet aan deze voorwaarden voldoet wordt deze niet in het jaarboek opgenomen.

Voor de individuele presentaties is nodig:
• Synopsis en credits van de film(s) volgens bijgevoegd formulier. Per formulier één film invullen, maak s.v.p. zoveel kopieën als nodig. In verband met de beschikbare ruimte in het boekje is een selectie gemaakt van belangrijke credits. Mochten er credits ontbreken die speciaal voor een film van bijzonder belang zijn, kan beperkt worden afgeweken van de selectie. (Indien mogelijk ontvangen wij van de synopsis naast de Nederlandse versie ook graag een Engelstalige of Franse versie);
• Foto's van de film(s), op de achterkant voorzien van de titel. Specificaties voor aanleveren van digitaal beeldmateriaal staan hieronder.

Specificaties van digitaal beeldmateriaal:
• 300 dpi
• 15 x 20 cm (H x B)
• jpeg
• in kleur
• graag filmtitel opnemen in bestandsnaam

De formulieren en het beeldmateriaal moeten uiterlijk vrijdag 5 december 2008 binnen zijn:

Holland Animation Film Festival
o.v.v. The Dutch Shorts
Hoogt 4
3512 GW Utrecht
T:  030 2331733 
E: ds@haff.nl

Vr. 12 / Za. 13 december: STATE X NEW FORMS FESTIVAL

Vr. 12 / Za. 13 december

Een festival van horen, zien en voelen!

Over drie weken staat Den Haag een weekend lang in het teken van het horen, zien en voelen van bijzondere optredens. Tijdens het State X New Forms Festival, dat op vrijdag 12 en zaterdag 13 december plaatsvindt in het Paard van Troje, zullen maar liefst 33 acts uit binnen en buitenland hun muzikale kunsten op het podium vertonen. Zo zijn er op het internationale vlak ondermeer artiesten uit Italië (Inferno), IJsland (Mugison), Brazillie (Edu-K), Amerika (Stephen Gunn) en Finland (Lau Nau). State X New Forms is een festival dat de grenzen tussen de diverse genres overschrijdt. Art wordt met performance gecombineerd om zo de bezoeker te bedienen op een belevenis die je slechts 1 keer per jaar mee mag maken.. en dat natuurlijk tijdens de inmiddels 5^eeditie van het State X New Forms Festival.

 

De parels van het Festival / bijzondere projecten

Binnen het festival vinden een aantal bijzondere projecten plaats. Zo wordt het festival geopend door middel van een MIDI FANFARE: een samenwerking tussen het FloPidiskkunstkollektieF, drumguru Lesley Strik en studenten van het Koninklijk Conservatorium en de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten Den Haag. Laptops, keyboards en speakers zullen via Bluetooth (draadloos dus) met elkaar in verbinding staan om zo samen een uniek mobiel midi-orkest te creëren. The Church of Music predikt binnen de muren van het Paard 'muziek' als geloof. Er wordt teruggegrepen naar de puurheid van muziek, om zo in contact te brengen met de ziel van de SXNF-bezoekers: Halleluja! Een eveneens bijzonder project is het 3G-concept (Guitar Trio) van de Amerikaan Rhys Chatham. Gedurende 45 minuten zullen zeven gitaristen slechts 1 noot spelen om zo een van 's werelds meest unieke composities neer te zetten. Het stuk van Rhys Chatham is geschreven in 1977 en staat in menig muziekgeschiedenisboekwerk genoteerd als 'legendarisch'.

 

KINK FM presents / X-Rated Café

Speciaal voor het festival zijn State X New Forms en Kink FM een bijzondere samenwerking aangegaan. Met een koppeling naar het Kink-programma 'X-Rated' zullen Kink DJ's Bob en Spud in het Paard van Troje Café (omgedoopt tot Kink FM X-Rated Café) hun opwachting maken. De livemuziek op het podium van het X-Rated Café zal worden verzorgd door Harry Merry, Skinnerbox en Organisms.

 

Drummers gezocht!

Shit & Shine is een bijzondere act uit Engeland. Dit duo wordt alom geroemd om hun extreem luide optredens. Een cult-status heeft Shit & Shine verkregen met hun bezwerende enkele riff multi-drummer' live-sessies, waarin 20 drummers hun opwachting maken. Speciaal voor het State X New Forms Festival is Shit & Shine nu op zoek naar ervaren drummers die gedurende een continu solide ritme het 'beest' willen bezweren. Aanmeldingen via stefano@paard.nl.

 

De lineup:

2562 / Antistrot / Banditos / Black Dog / Bolide Akwardstra / Bonne Aparte / Bruital Orgasm / Bumper / Church of Music / Edu-K / Faces: Tijdlus / DJ Hidden / Ignatz / Inferno / Jack Rose / The
Message Is Love feat. Jammer, Badness and Mumdance / Jazzsteppa / Lau Nau / Lawn & Fries Symphonie Orkest / Midi Fanfare / Mugison / Peter Broderick / Present / Red Snapper / Rhys Chatham (2 shows!) / Shit & Shine / Soap & Skin / Sobchek / Stephen Gunn / Subtitle / Technician / Tiger Counter of Drog Orkestar / Yuri Landman / Strotpodium ft. Vegan Drum Experience, Funky Martel Performance, Harry Merry, Dutch Dolls, GROK, Koekoeksclan / Kink FM X-Rated Café ft. DJ's Bob & Spud, Harry Merry, Skinnerbox & Organisms / DJ Nightmare / DJ Phil Tovver / DJ Bas de Wit / DJ Jacques de la Disque

VR. 12 / ZA. 13 DECEMBER

STATE-X NEW FORMS FESTIVAL

Paard van Troje – Koorenhuis / Aanvang: 20.30 uur / € 25,- (passe-partout), € 17,50 (los)

NU ONLINE: www.state-xnewforms.nl !

Een festival van horen, zien en voelen!

Over drie weken staat Den Haag een weekend lang in het teken van het horen, zien en voelen van bijzondere optredens. Tijdens het State X New Forms Festival, dat op vrijdag 12 en zaterdag 13 december plaatsvindt in het Paard van Troje, zullen maar liefst 33 acts uit binnen en buitenland hun muzikale kunsten op het podium vertonen. Zo zijn er op het internationale vlak ondermeer artiesten uit Italië (Inferno), IJsland (Mugison), Brazillie (Edu-K), Amerika (Stephen Gunn) en Finland (Lau Nau). State X New Forms is een festival dat de grenzen tussen de diverse genres overschrijdt. Art wordt met performance gecombineerd om zo de bezoeker te bedienen op een belevenis die je slechts 1 keer per jaar mee mag maken.. en dat natuurlijk tijdens de inmiddels 5^eeditie van het State X New Forms Festival.

 

De parels van het Festival / bijzondere projecten

Binnen het festival vinden een aantal bijzondere projecten plaats. Zo wordt het festival geopend door middel van een MIDI FANFARE: een samenwerking tussen het FloPidiskkunstkollektieF, drumguru Lesley Strik en studenten van het Koninklijk Conservatorium en de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten Den Haag. Laptops, keyboards en speakers zullen via Bluetooth (draadloos dus) met elkaar in verbinding staan om zo samen een uniek mobiel midi-orkest te creëren. The Church of Music predikt binnen de muren van het Paard 'muziek' als geloof. Er wordt teruggegrepen naar de puurheid van muziek, om zo in contact te brengen met de ziel van de SXNF-bezoekers: Halleluja! Een eveneens bijzonder project is het 3G-concept (Guitar Trio) van de Amerikaan Rhys Chatham. Gedurende 45 minuten zullen zeven gitaristen slechts 1 noot spelen om zo een van 's werelds meest unieke composities neer te zetten. Het stuk van Rhys Chatham is geschreven in 1977 en staat in menig muziekgeschiedenisboekwerk genoteerd als 'legendarisch'.

 

KINK FM presents / X-Rated Café

Speciaal voor het festival zijn State X New Forms en Kink FM een bijzondere samenwerking aangegaan. Met een koppeling naar het Kink-programma 'X-Rated' zullen Kink DJ's Bob en Spud in het Paard van Troje Café (omgedoopt tot Kink FM X-Rated Café) hun opwachting maken. De livemuziek op het podium van het X-Rated Café zal worden verzorgd door Harry Merry, Skinnerbox en Organisms.

 

Drummers gezocht!

Shit & Shine is een bijzondere act uit Engeland. Dit duo wordt alom geroemd om hun extreem luide optredens. Een cult-status heeft Shit & Shine verkregen met hun bezwerende enkele riff multi-drummer' live-sessies, waarin 20 drummers hun opwachting maken. Speciaal voor het State X New Forms Festival is Shit & Shine nu op zoek naar ervaren drummers die gedurende een continu solide ritme het 'beest' willen bezweren. Aanmeldingen via stefano@paard.nl.

 

De lineup:

2562 / Antistrot / Banditos / Black Dog / Bolide Akwardstra / Bonne Aparte / Bruital Orgasm / Bumper / Church of Music / Edu-K / Faces: Tijdlus / DJ Hidden / Ignatz / Inferno / Jack Rose / The Message Is Love feat. Jammer, Badness and Mumdance / Jazzsteppa / Lau Nau / Lawn & Fries Symphonie Orkest / Midi Fanfare / Mugison / Peter Broderick / Present / Red Snapper / Rhys Chatham (2 shows!) / Shit & Shine / Soap & Skin / Sobchek / Stephen Gunn / Subtitle / Technician / Tiger Counter of Drog Orkestar / Yuri Landman / Strotpodium ft. Vegan Drum Experience, Funky Martel Performance, Harry Merry, Dutch Dolls, GROK, Koekoeksclan / Kink FM X-Rated Café ft. DJ's Bob & Spud, Harry Merry, Skinnerbox & Organisms / DJ Nightmare / DJ Phil Tovver / DJ Bas de Wit / DJ Jacques de la Disque

VR. 12 / ZA. 13 DECEMBER

STATE-X NEW FORMS FESTIVAL

Paard van Troje – Koorenhuis / Aanvang: 20.30 uur / € 25,- (passe-partout), € 17,50 (los)

NU ONLINE: www.state-xnewforms.nl !

Doing Docs Differently

Lezingen door Cassian Harrison en Maartje Nevejan

Vrijdag 21 november 2008, 20.00 uur

De documentairemakers Cassian Harrison en Maartje Nevejan werken aan vernieuwende vormen van documentaires maken. Ze tonen en bespreken hun meest recente projecten.

Cassian Harrison zal gaan vertellen over zijn ervaringen als regisseur van 'Britain from Above'. Voor deze bijzondere BBC documentaire werd behalve een filmcamera ook satellietdata, GPS routes, luchtvaart gegevens en demografische statistieken ingezet om Groot Britannië te visualiseren. Hij werkt ook mee aan de Any Media Documentary Workshop @ IDFA.

De documentaire serie 'Couscous & Cola' van Maartje Nevejan werd wereldwijd uitgezonden door Al Jazeera. Nevejan ontving hierdoor vele reacties van jongeren over de hele wereld. Dit leidde tot de oprichting van Couscous Global, een zeer succesvol online platform waar jonge mensen uit alle continenten met elkaar debatteren over hun levens met persoonlijke video's.

Locatie

Mediamatic BANK, Vijzelstraat 68, Amsterdam
Toegang vrij, klik hier om aan te melden.

www.mediamatic.net/DoingDocsDifferently

NEMO OBSERVATORIUM

Datum: 04 tot en met 21 december 2008

Kunstenaar(s): Lawrence Malstaf

Locatie: Tetem II

adres    Hulsmaatstraat 35
postcode    7523 WG
stad    Enschede

Opening expositie: donderdag 4 december 17.00 met aansluitend de Medialab avond IMMERSIEVE KUNST & TECHNIEK 

Met de solotentoonstelling NEMO OBSERVATORIUM geeft Medialab Enschede een kijk in de fascinerende wereld van interactieve installaties van de Belgische kunstenaar Lawrence Malstaf. Malstaf is dit jaar uitgeroepen tot winnaar van de Witteveen+Bos-prijs voor Kunst+Techniek 2008. 

Het centrale werk van de expositie is de spraakmakende installatie Nemo Observatoriumwaarin de bezoeker volledig wordt overgeleverd aan een wervelstorm van polystyreen bolletjes en vervoerd naar een onbekende en meditatieve wereld. Naast Nemo Observatorium wordt de vitrine Nemo Archeology tentoongesteld met elementen van prototypes van Nemo. Tijdens de expositie worden ook videodocumentaires getoond van onder andere de installaties Shrink, Rope, Shaft, Tollen, Nevel, Mirror en Boreas. Tevens wordt het boek Lawrence Malstaf - The Long Now 01997-02008 gepresenteerd met daarin een overzicht van Malstaf's installaties en creaties van de afgelopen tien jaar en documentatie van zijn unieke positie als kunstenaar tussen de beeldende kunst en het theater. 

Aansluitend aan de opening van de expositie NEMO OBSERVATORIUM op donderdag 4 december vindt een speciale Medialab avond IMMERSIEVE KUNST & TECHNIEK plaats met een lezing van Andrée van de Kerckhove (voorzitter Witteveen+Bos-prijs voor Kunst en Techniek) en Lawrence Malstaf. 

Het werk van Lawrence Malstaf (Brugge, 1972) situeert zich in het grensgebied tussen het beeldende en het theatrale. Na zijn studies Industrial Design in Antwerpen zoekt Lawrence Malstaf zijn heil in het theater. Hij ontwerpt onder andere scenografieën voor de Canadese choreograaf de Benoît Lachambre 'The water fait Mal' en de Amerikaanse Meg Stuart 'Insert Skin', 'Crash_Landing 1, 2 & 3'. Hij concipieert ook performances zoals zijn vacuüminstallatieShrink. Dit project werd sinds 1996 in talloze theaters en musea in Europa getoond. Via samenwerkingen met de Deense regisseur/curator Kirsten Dehlholm en Hotel Pro Forma's 'jesus_c_odd-size', Malmö, Kopenhagen evolueert zijn werk meer naar installaties Rope,Sandbible. In 2000 maakt hij een reeks zintuiglijke kamers voor individuele bezoekers Nemo Observatorium, Mirror, Pericope/Horizon Machine. Ze worden onder andere tentoongesteld in Kopenhagen, Amsterdam, Antwerpen, Brussel en Madrid. Sinds 2001 werkt Malstaf samen met Galerie Fortlaan 17 (Gent) en stelt er ook regelmatig tentoon naast andere kunstenaars als Kiki Smith, Hermann Nitsch en Gloria Friedmann. Op uitnodiging van Z33, Hasselt maakt hij in 2002 een eerste grote solotentoonstelling. In datzelfde jaar ontwerpt hij samen met Heine Avdal, Mette Edvardsen en Liv Hanne Haugen 'Sauna in Exile', een performance / environment (Coproductie Bains::Connective – Kaaitheater – HT Theater). Hiervoor maakt hij de installaties Shaft, Orbit en The Long Now die later ook te zien waren in Stedelijk Museum 's-Hertogenbosch, Time festival Gent, Z33 Hasselt en Museum Kunstpallast Dusseldorf. Na zijn solo tentoonstelling in Galerie Fortlaan 17 in 2003 volgt 'Being in the middle', een overzichtstentoonstelling in De Brakke Grond, Amsterdam in 2004. Lawrence Malstaf werkt ondertussen regelmatig in Tromsö, Noorwegen en in 2003 bouwt hij er geruime tijd aanNevel, een monumentaal bewegend labyrint. Nevel werd gepresenteerd tijdens het Artefact Festival in het STUK te Leuven in TESLA te Berlijn in 2006. Net als Nevel is Compass (2005) opnieuw een project over architectuur en technologie en er volgen uitnodigingen van heel wat nieuwe media organisaties in België, Nederland en Duitsland. Ook de performance/installatie Tollen (2006, coproductie Artefact/STUK, Leuven) en de installatieBoreas (2007, productie LOD, Gent in samenwerking met Karine Pontiès en Dominique Pauwels) liggen in dezelfde lijn. 

Bij de installaties van Lawrence Malstaf is de ervaring 'being in the middle' van groot belang waarbij de bezoeker zelf concrete of abstracte situaties kan ervaren. Het zijn levende installaties die afhankelijk zijn van de bezoeker waarin "de ruimte de acteur is en het lichaam de medespeler". De bezoeker wordt een essentieel lichamelijk onderdeel van wat er gebeurt, en beleeft dit van binnenuit, in plaats van te denken of te interpreteren van buitenaf. Een voorbeeld van dit 'being in the middle' is de installatie Nemo Observatorium, die de centrale rol inneemt in deze gelijknamige expositie. De bezoekers nemen één voor één plaats in een fauteuil in een monumentale transparante cilinder. Na een druk op een knop ontstaat er een wervelstorm van polystyreen bolletjes. Zittend in de fauteuil heerst in het oog van de storm een complete kalmte. Spectaculair op het eerste gezicht en betoverend in de totaalervaring, Nemo Observatorium heeft het effect van een meditatiemachine. De bezoeker volgt de schijnbaar cyclische patronen en de verschillende lagen van 3D pixels waarbij watervalgeluiden de ervaring completeren. Een interessant gegeven in deze draaikolkervaring is voor Malstaf de overgave: "Het is een installatie die geen letterlijke boodschap draagt, het is veeleer een katalyserende context die bij de bezoeker ervaringen en herinneringen losweekt op een wijze verwant aan de maieutiek." De kunstenaar vergelijkt het zelf met het gevoel van immersie bij het bekijken van een film. "Waar David Lynch in 'Lost Highway' in slaagt, het manipuleren van ons intellect door onze ervaring, vind ik heel straf. Dat heeft te maken met onze geconditioneerde kijk op de dingen. Geschiedenis en wetenschap is iets dat ons op een dogmatische manier wordt aangeleerd, vanwege een enorme behoefte aan exactheid. Terwijl het opvallend is hoe onze ervaring onze herinneringen heel erg kleurt, hoe sensaties ons denken beïnvloeden." 

Lawrence Malstaf is onlangs uitgeroepen tot de winnaar van Witteveen+Bos-prijs voor Kunst+Techniek 2008. De prijs werd dit jaar voor de zevende keer uitgereikt en ging voor het eerst naar een buitenlandse kunstenaar. De jury van de Kunst+Techniek prijs heeft Malstaf voorgedragen omdat hij in zijn werk op een zelden vertoonde, zeer persoonlijke manier de interactieve harmonie tussen mens en voorwerp tot uiting weet te brengen. Hij maakt daarbij gebruik van nieuwe technologie, die voelbaar aanwezig is maar zich niet opdringt. Malstaf verbindt de technologische wereld met een romantisch verlangen naar het intensiveren van onze beleving. 

Openingstijden: vrijdag t/m zondag 13:00 – 18:00 uur
Toegang: gratis 

Lawrence Malstaf bij Galerie Fortlaan 17 

Gamefonds van start op 1 november

Op 1 november gaat het gamefonds van start, een initiatief van Fonds BKVB, Stimuleringsfonds Nederlandse Culturele Omroepproducties, Virtueel Platform en het ministerie van OCW. Om een stimulans te geven aan de artistieke game hebben deze partijen de handen ineengeslagen. Het betreft een experimentele regeling die vooralsnog een looptijd van twee jaar heeft. Het gamefonds maakt jaarlijks ? 500.000,- vrij ter bevordering van de artistieke game.

 

Kunstenaars, vormgevers of animatoren kunnen samen met een gameontwikkelaar of een (culturele) instelling een aanvraag doen voor de ontwikkeling of de productie van (een deel van) een virtuele game. Aanvragen worden beoordeeld door een commissie deskundigen, bestaande uit Bas van Berkestijn (Woedend!), Marinka Copier (Universiteit van Utrecht) en Martijn van Boven (kunstenaar).

De commissie zal nog worden uitgebreid met een deskundige uit de animatiesector. De commissie speelt ook een bemiddelende rol door de samenwerking tussen verschillende partijen te bevorderen, en waar nodig op zoek te gaan naar distributiemogelijkheden en extra financieringsmogelijkheden.

 

Gedurende het hele jaar kunnen aanvragen worden ingediend. De commissie komt in principe eenmaal per maand samen om de ingediende aanvragen te beoordelen. Een aanvraagformulier en een handleiding kunnen worden gedownload op http://www.gamefonds.nl.

 

 

Stimuleringsfonds Nederlandse Culturele Omroepproducties Titia Vuyk, Stafmedewerker Communicatie Herengracht 609

1017 CE Amsterdam

T 020 623 39 01

F 020 625 74 56

E titia.vuyk@stimuleringsfonds.nl

I http://www.stimuleringsfonds.nl

 

Fonds BKVB

Mirjam Beerman, Hoofd Publiciteit & Voorlichting Postbus 773 1000 AT Amsterdam T 020 5231523 F 020 5231541 E mbeerman@fondsbkvb.nl I http://www.fondsbkvb.nl

Een revolutie in de nieuwe media!

Heb je een revolutionair idee? Sta je op het punt de wereld te veroveren? Ben je daarvoor op zoek naar kapitaal voor je onderneming? Pak dan je kans en pitch je nieuwe idee of presenteer jouw bedrijf tijdens een verrassende bijeenkomst voor professionals en ondernemers die actief zijn binnen de nieuwe media sector.

Meesters van de toekomst en FRIS geven jou de kans om op 20 november 2008 jouw revolutionaire idee of bedrijf te pitchen aan kapitaalkrachtige particulieren die risicodragend willen investeren in andermans ondernemingen.

Wil je hierbij aanwezig zijn? Meld je dan aan als bezoeker of maak gebruik van de 5 minuten Pitch wanneer je kapitaal zoekt voor jouw idee. Ook is er de mogelijkheid gratis een stand te huren en zo jouw bedrijf of product te promoten! Meer informat! ie vind je op www.meestersvandetoekomst.nl of stuur jouw reactie naar info@oostnv.nl. Verder kun je het programma hier downloaden.

Any Media Documentary workshop @ IDFA

21 | 22 | 23 | 24 | 25 & 26 november 2008

In deze 5-daagse Mediamatic workshop tijdens IDFA onderzoeken deelnemers een scala aan nieuwe media formats en -tools om hun documentairepraktijk te verrijken. Nadruk ligt op creatieve manieren om online informatie in documentaires te gebruiken en te visualiseren.
De workshop is gericht op professionele documentairemakers uit de EU die werken met film, radio, video en / of televisie. Iedere deelnemer werkt aan een werkend prototype als eindresultaat.
De workshop gaat van start met een lezing van Cassion Harrison, een cross-media documentaire maker die onder andere werkte aan de fascinerende BBC serie Britain from Above. Hij zal deelnemers ook helpen met het ontwikkelen van de concepten, naast onze trainers Florian Thalhofer en Jakob Schillinger.
De eindresultaten worden gepresenteerd en besproken tijdens een publieke presentatie van IDFA DOCLAB.

Voor meer gedetailleerde informatie en registratie: www.mediamatic.net/idfa

12e Holland Animatie Film Festival

Binnenkort gaat voor de 12e keer het Holland Animation Film Festival van start.

Van 5 tot en met 9 november 2008 wordt vijf dagen lang op de diverse festivallocaties in de historische binnenstad van Utrecht (in Filmtheater 't Hoogt, City/Movies en Theater Kikker) aandacht besteed aan de internationale animatiefilm. De autonome ofwel kunstzinnige animatiefilm komt gedurende het festival ruim aan bod. De nieuwste korte animatiefilms uit de hele wereld, maar ook commercials, voorlichtingsfilms, videoclips en studentenfilms uit Nederland en België zijn te zien op het witte doek.

Vanaf 23 oktober kunt u online al kaarten bestellen. Op www.haff.nl vindt u informatie over het festival en de diverse films en programma's.
Heeft u al eerder kaarten online besteld voor het HAFF, dan kunt u met uw emailadres gewoon weer inloggen. Uw wachtwoord vergeten? Bij het inloggen kunt u dit opvragen en wordt er automatisch een email naar u verzonden.

Impakt Online presenteert: Chroma door Dominik Bartkowski

Chroma is te zien op www.impakt.nl

Impakt Online promoot en ondersteunt kunstprojecten die gemaakt zijn voor het internet of netwerk gerelateerde omgevingen. We vragen kunstenaars om nieuwe werken te maken en ondersteunen hen om projecten verder te ontwikkelen.
Na enige vertraging presenteert Impakt Online het project Chroma van de Franse kunstenaar Dominik Bartkowski. Chroma is zelfontwikkelde software voor videobewerking. Met deze applicatie onderzoekt Bartkowski de invloed van censorware en online filtermechanismen op de beeldtaal van seksualiteit. Chroma daagt de gebruiker uit tot een kritische reflectie op de moreel gekleurde taal die mede door censorware is ontstaan rondom het fenomeen 'barebacking'.
Chroma maakt onderdeel uit van het Impakt Online programma 'Dissidents and Restrictions' uit 2007. Dit thema gaat in op de restricties die opgelegd worden aan internetgebruikers door bijvoorbeeld repressieve regimes of bedrijven die de regels opstellen voor internetomgevingen zoals Google en Second Life.
We wijzen u graag nog eens op de andere projecten binnen dit thema. Met de Misspelling Generator van Linda Hilfling laat zien hoe spelfouten gebruikt kunnen worden om censuur te omzeilen. Gazira Babeli bekritiseert de restricties die Second Life zijn gebruikers oplegt in het project Save Your Skin. Daarnaast zijn er in dit programma ook tien projecten gepresenteerd die naar onze mening een interessante toevoeging vormen op de drie projecten binnen 'Dissidents & Restrictions'.

Grondtonen

Waanzin in de Kunsten (Museum Dr. Guislain) - VR 06.02.09 t/m ZO 08.02.09

Waanzin is taboe, maar fascineert mateloos. Jonge Vlaamse en Nederlandse kunstenaars tonen hun projecten over het spel met de waanzin in film, theater, performances, beeldende kunst en literatuur. Archetypes als de nar, de hysterische vrouw, de gekke dokter, de gestoorde vorst en de gevaarlijke gek passeren de revue. Herkennen we onszelf in deze stereotiepe gekken? Er wordt zowel gefocust op het theatrale van de waanzin als het therapeutische van het theater.
Op zondag 8 februari is er een speciale busreis van Amsterdam naar het Museum Dr. Guislain in Gent.
I.s.m. Museum Dr. Guislain en het Filmfestival Gent.
Voor meer info: Tom Rummens (tom.rummens@brakkegrond.nl)
Fleurie Kloostra (fleurie.kloostra@brakkegrond.nl)
Niet te missen omdat: unieke samenwerking met het toonaangevend museum van de psychiatrie.

Solo exhibition Nicky Larkin

Locatie: Tetem II

Datum: 14 november 2008 tot en met 16 november 2008

Opening: Saturday 15 November 15.00 - 18.00.
Opening hours: Friday 14, Saturday 15 and Sunday 16 November from 13.00 - 18.00

Nicky Larkin was born in Ireland in 1983. He studied Fine Art in Galway Art College in Ireland, and Chelsea College of Art, in London. His work exists somewhere in the crossover between video-art, documentary and experimental film. He has exhibited extensively with video installations and sound pieces, and he has also directed several short films. His work has been shown at The European Media Art Festival, The Locarno Film Festival and The Strasbourg International Film Festival. In September 2008 he arrived in Enschede to begin work in the artist's studios B93. He was initially attracted to Enschede because of the idea of Enschede being "the last stop" on the train. His current body of work in Enschede is exploring how this idea of finality affects the dynamics of a city on the edge…."The last stop". The exhibition will be comprised of several large scale video and sound works.

The opening reception of "The last stop" will take place together with the official opening of the exhibition "Ode to Mechanism" in Medialab Enschede, situatued next to the Free Spaces at Tetem II.

stARTup Inspiration

Bijeenkomst voor creatieve starters

dinsdag 21 oktober 2008

 

Creatieve ondernemers blinken uit in het bedenken van creatieve, originele ideeën, maar hebben nog wel eens ondernemersvragen. Hoe vind je een geschikte bedrijfslocatie en de financiering om te starten? Kan je je idee juridisch beschermen?

Kom voor antwoord op deze en andere vragen 21 oktober naar stARTup Inspiration in het Dialogues House, een bijeenkomst over ondernemen voor creatieve geesten. stARTup Inspiration is een initiatief van New Venture, MediaGilde, Kunstenaars&CO en Maxwell Group. Deze organisaties ondersteunen en stimuleren creatieven bij de start van hun onderneming.

 

Wanneer: dinsdag 21 oktober 2008 van 16:00 tot 19:00 uur.

Waar: Dialogues House, Foppingadreef 26, Amsterdam. Het Dialogues House is goed bereikbaar per openbaar vervoer. Zie www.dialogueshouse.nl voor de routebeschrijving.

Aanmelden: vóór 17 oktober via reserveren@mediagilde.nl o.v.v.

stARTup Inspiration. Vermeld je e-mailadres, adresgegevens en eventueel wie je meeneemt. Mocht je met de auto komen, vermeld dan ook je kenteken. Er is slechts een beperkt aantal parkeerplekken beschikbaar. Mochten er geen parkeerplekken meer beschikbaar zijn, dan word je tijdig geïnformeerd.

 

Deelname is gratis.

 

Programma:

15:30 - 16:00:    Ontvangst

 

16:00 - 16:05:    Welkomstwoord door dagvoorzitter Jaspar Roos, Business

Development Manager van de Incubator van ABN AMRO

 

16:05 - 17:00: 'Van goed idee naar BV', door Christine van den

Horn - MediaGilde, Berend Weij en Sanneke Prins - Mijn naam is Haas en Raffi Balder - New Venture, Louise Verschuren en Brigitta Schlumpf

- Wuzzon, deelnemer New Venture 2006

 

17:00 - 17:55: 'Financiering in de creatieve sector' door Peter

van Hintum - Kunstenaars&CO en Linda Froon - Maxwell Group.

Aansluitend de finale van de Wedstrijd, een ondernemingsplanwedstrijd voor kunstenaars

 

17:55 - 18:00:    Afsluiting

 

Vanaf 18:00:     Borrel                 

 

stARTup Inspiration is mede mogelijk gemaakt door ABN AMRO en het Ministerie van Economische Zaken.

Kijk op http://www.mediagilde.nl/startup voor meer informatie over het programma en de deelnemende partijen.

eddie d BRENGT PINDA’S MEE

Datum:

17 oktober 2008 tot en met 09 november 2008

Kunstenaar:

eddie d

Locatie:

Tetem II

Opening expositie: vrijdag 17 oktober 17.00 uur – 19.00 uur met een lezing van eddie d en de traditioneel gratis pinda's.


eddie d, de van oorsprong Enschedese kunstenaar, laat tot zijn vreugde na vele jaren zijn werk weer in zijn geboortestad zien. De tentoonstelling in Medialab Enschede toont een overzicht van eddie d video's uit de afgelopen 17 jaar wat een wervelende ervaring belooft te worden. Natuurlijk bestaat ook de kans dat de heer d enkele van zijn kostelijke installaties zal vertonen waarin Het Stilleven centraal staat. 'Humor', 'passie' en 'ernst' zijn de sleutelwoorden die in de ruimte van Medialab Enschede zullen rondzingen.

eddie d woont en werkt in Amsterdam en staat internationaal bekend als een vernieuwende en onkreukbare kunstenaar van Nederlandse bodem. Als een William Burroughs après la lettre heeft eddie d met cut-up technieken (met aanvankelijk de analoge VHS tapes) een mix van vervreemding, humor en maatschappelijk engagement gecreëerd die een unieke plek binnen de mediakunst heeft gevonden. Het werk van eddie d bestaat uit videotapes, digitale video-installaties en fotoseries. De thema's zijn vaak deconstructie van taal en tekst, ritme en het voorwerp. In de videotapes heeft dit geresulteerd in muzikale composities waarin door middel van verfijnde montagetechnieken, ritmische structuren gevormd worden. Herhaling neemt daar een opvallende plaats in. De keuze van het beeldmateriaal betreft meestal kleine gebeurtenissen, handelingen en voorwerpen die algemeen voorkomen. eddie d werkt met eigen opnames naast materiaal uit film en televisie. Hij heeft diverse tentoonstellingen verzorgd in binnen- en buitenland, is een van de veelgevraagde kunstenaars uit de database van het Nederlands Instituut voor Mediakunst en is met zijn werk in diverse (inter)nationale televisieprogramma's gepresenteerd.

Als onderwerp voor zijn werk gebruikte eddie d vooral gebruiksvoorwerpen en tegenwoordig vaker ook mensen. Zijn videogedichten betekenden voor hem in die zin een nieuwe artistieke richting en zijn wereldwijd vele malen vertoond. Deze korte werken, waarin gesproken woord en klank verwerkt wordt tot composities van taal en ritme, behandelen menselijke kwesties in slechts enkele woorden. De herhaalde gebaren en gezichtsuitdrukkingen zijn basiselementen waaruit deze werken zijn opgebouwd. Deze lijn heeft zich nu ontwikkeld tot het werken met onuitspreekbare, gecombineerde klanken geïnspireerd op o.a. Kurt Schwitters sonates. eddie d is perfectionistisch in het maken van deze werken waardoor de ontwikkeling zich stap voor stap voltrekt en voor een groot deel een muzikale lijn volgt. Muziek is hier een belangrijke basis, als formeel en technische uitgangspunt maar ook als bron van structuren en patronen. De heer d heeft met verschillende componisten, bijv. Jan bas Bollen en Jaap Dercksen, samengewerkt aan stukken voor video en live orkest. Deze zijn opgevoerd in o.a. het Bimhuis en het Stedelijk Museum Amsterdam. In november 2008 gaat een nieuw stuk in première waarvoor hij heeft samengewerkt met de componist Justin Billinger. In zijn installaties onderzoekt eddie d op zichzelf staande klanken, bewegingen en gebeurtenissen. De werken gebruiken meestal een vorm van actie-reactie; de gebruiker moet op een mat stappen of een knop indrukken om het werk in zijn totaliteit te kunnen zien. Tegenwoordig is ook hun fysieke aanwezigheid al voldoende om het werk zich volledig te laten ontplooien. Al enige tijd is het begrip stilleven een bron van onderzoek in deze installaties; beelden van gegroepeerde voorwerpen of geïsoleerde objecten die bij nadering plotseling (minimaal) bewegen of direct door de toeschouwer getriggerd kunnen worden. Hierbij werkt hij met digitale video en animaties die worden afgespeeld op computers of dvd. De stillevens vinden hun herkomst in filmscènes en een fotoarchief dat in de afgelopen 12 jaar is opgebouwd. De foto's, gemaakt tijdens zijn omzwervingen in de wereld, verraden een zoektocht naar het bijzondere in het gewone. Schemerlampjes en hotelnachtkastjes zijn bijvoorbeeld favoriete onderwerpen.

Een eddie d tentoonstelling is altijd een enerverende ervaring. Snelle video's en langzame installaties staan zij aan zij. De bezoeker maakt onderdeel uit van de tentoonstelling doordat installaties reageren op zijn/haar aanwezigheid en men kan zelf de voortgang van werken beïnvloeden door middel van drukknoppen en contactmatten.

Openingstijden: vrijdag t/m zondag 13:00 – 18:00
Toegangs: gratis

www.eddied.nu

Club Voyeur

Doe-het-niet-zelf Animatiedagen & Museumnacht

MA 27.10 t/m ZA 01.11.08

Gezocht: creatieven voor de Doe-het-niet-zelf Animatiedagen .
Oproep aan animatoren, VJ's en videokunstenaars uit Vlaanderen en Nederland: werk mee tijdens de Doe-Het-Niet-Zelf Animatiedagen aan een avondvullend programma voor de Museumnacht in Amsterdam.

Wat gaan we doen?

Tijdens de animatiejamsessies van maandag 27 oktober t/m zaterdag 1 november in de Brakke Grond werken we met z'n allen, beginner of gevorderde, in één ruimte samen aan nieuwe filmpjes. Video, flash, 3D, klei, papier, sampling, estafette: het wordt één groot experiment en een uitgelezen kans om je animatiebroeders te leren kennen en tips en trucs uit te wisselen. Er komt o.a. een workshop van Creative Commons voor online samenwerking & sampling en Vlaamse animatieprofs doen hun verhaal op de zeepkist.

Wanneer is het?

De ruimte is open van ma 27 oktober t/m za 1 november van 10h00 tot 22h00, maar je hoeft niet alle dagen aanwezig te zijn. Op za 1 november is de Museumnacht, van 19h00 - 02h00.

Waar is het?

Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond, Nes 45, Amsterdam

Wat kost het?

Niks.

 

Aanmelden

Wil je aan dit unieke animatie-experiment meedoen, geef je dan op via doehetnietzelf@gmail.com. Check ook de website www.doehetnietzelf.org/animatie. Hierop maak je alvast kennis met andere deelnemers en wissel je ideeën uit. Dit is ook de plek waar de voltooide animaties worden gepresenteerd. En óf het kan: nieuwerwetse techniek en ouderwetse gezelligheid.

Museumnacht Amsterdam - ZA 01.11.08 - 19h00 tot 02h00

Het resultaat van de turbulente Doe-Het-Niet-Zelf Animatiedagen wordt op de Museumnacht op groot doek aan het publiek vertoond, gemixt door VJ's van de VjAcademy en ondersteund door Electro junk Stijn en zijn in België minstens zo bekende broer DJ Raphael. Een jury beoordeelt de filmpjes en de Gouden Wafel wordt uitgereikt. Micha Klein geeft een live masterclass over de onstaansgeschiedenis van de VJ cultuur en de kruisbestuiving tussen animatie en het clubcircuit in het hier en nu. En dan rest ons de dansvloer voor een mega mash-up aangezwengeld door een optreden van Drifter TV. Lees meer over de Museumnacht >>
Concept en realisatie Doe-Het-Niet-Zelf Animatiedagen: Marcel van der Drift en Arnoud van den Heuvel. Club Voyeur wordt georganiseerd door Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond, in samenwerking met Vlaams-Nederlands Huis deBuren en Museumnacht Amsterdam.

Designing Interactive Toys

20 | 21 | 22 | 23 oktober 2008

Ontwerp nieuw speelgoed onder leiding van o.a. Alexandra Deschamps-Sonsino van Tinker (de organisatie die meewerkte aan het ontwerp van de Arduino), part-time toy hacker Danja Vasiliev en physical computeer Dirk van Oosterbosch. Deelnemers spelen intensief met de mogelijkheden van speelgoed en gebruiken hun eigen handen en concepten en onze soldeersets, sensoren en ervaring. Nog een paar plaatsen!

Informatie:
www.mediamatic.net/hybridtoys

Moving Image Lab@B3 in London

Workshop over interactieve audio-visuele projecten

27 oktober – 1 november 2008

Mediaprofessionals uit de EU luister goed! Mediamatic en B3 Media organiseren The Moving Image Lab in London. Een intensieve workshop gericht op het maken van een interactief audiovisueel project, dat gebruik maakt van mobiele telefoons, een online omgeving of dat verschillende digitale platformen en kanalen combineert (een crossmedia project).

De workshop is gericht op mediamakers die al bezig zijn met de inhoud van hun project of al materiaal hebben verzameld, en nu op zoek zijn naar het beste media format. Je werkt onder andere met het Korsakow systeem, anyMeta en web 2.0 applicaties. In vijf intense en productieve dagen maakt iedere deelnemer - met technische en conceptuele ondersteuning van ervaren trainers - zijn eigen cross mediale prototype.

We kijken uit naar 5 dagen creatieve kruisbestuiving!

Locatie:

B3 Media, 3b Electric Avenue, London

Meer informatie:

www.mediamatic.net/MovingImageLab

e-Art Live programma

 Datum: 24 tot 26 september dagelijks van 11.00 tot 18.00

Toegang: Gratis / Openbaar

Locatie: Speciale Dome op het Westergasterrein

Meer informatie: http://www.virtueelplatform.nl/e-art

 

In een showcase van e-Art projecten vraagt Virtueel Platform aandacht voor hedendaagse trends in kunst, onderzoek en ontwikkeling. Met de presentatie e-Art worden opvallende trends van dit jaar aangestipt: milieu, sociale netwerken en mobiele technologieën. In een speciaal opgestelde Dome op het Westergasterrein zullen meer dan 30 projecten gepresenteerd worden door tien Nederlandse en vier internationale organisaties. E-Art is meer dan een verzameling gadgets, e-Art toont grensverleggende mogelijkheden en nieuwe vormen van maatschappelijke reflectie door middel van installaties, visualisaties, indringende documentaires en gesprekken met makers en organisaties.

 

WOENSDAG 24 september

 

presentaties

12:00 12:45 BAM (Dirk de Wit & Angelo Vermeulen)

13:00 13:45 MADlab (René Paré)

14:00 14:45 Urban Explorers (Manon Bovenkerk & Maaike van de Wiel)

15:00 - 15:45 PiNG (Martin Takken)

16:00 - 16:45 HMKV (Susanne Ackers)

17:00 - 17:45 Govcom.org (Richard Rogers

 

performance

13:45 - 14:15 Wonderland (Douglas Bateman & Sabine Perry)

A journey to a land of wonder where you can meet The virgin Queen of England and a starlet of America, go to a disco and see what happens when the lights are turned on after the last track has been played.

 

walk

15:00 - 17:00 SunRunSun: Satellite Sounders (Yolande Harris)

SunRunSun opens up new ways of seeing the city and makes the visitor aware of the effect of technology on the way we experience space, environment and location.

Walk with us! >> Please register at the Dome!

 

special

18:00 - 19:30 Opening receptie

 

DONDERDAG 25 september

 

presentaties

14:00 14.45 All Media (Mieke Gerritzen & Koert van Mensvoort)

15:00 - 15:45 Transmediale (Stephen Kovats)

16:00 - 16:45 <>TAG (Hicham Khalidi)

17:00 - 17:45 MU (Angelique Spaninks)

 

performance

12:00 - 12:30 Wonderland (Douglas Bateman & Sabine Perry)

 

A journey to a land of wonder where you can meet The virgin Queen of England and a starlet of America, go to a disco and see what happens when the lights are turned on after the last track has been played.

 

walk

13:00 - 15:00 SunRunSun: Satellite Sounders (Yolande Harris)

 

SunRunSun opens up new ways of seeing the city and makes the visitor aware of the effect of technology on the way we experience space, environment and location.

Walk with us! >> Please register at the Dome!

 

special

16:00 17:30 Hot 100, Gashouder (alleen toegang met PICNIC pas)

 

VRIJDAG 26 september

 

presentaties

13:00 - 13:45 LOCA (Drew Hemment)

14:00 - 14:45 WORM (Hajo Doorn)

15:00 - 15:45 Postmachina (Paul Geurts)

 
 

walk

12:00 - 14:00 SunRunSun: Satellite Sounders (Yolande Harris)

 

SunRunSun opens up new ways of seeing the city and makes the visitor aware of the effect of technology on the way we experience space, environment and location.

Walk with us! >> Please register at the Dome!

 

performance

12:45 13:15 Wonderland (Douglas Bateman & Sabine Perry)

 

A journey to a land of wonder where you can meet The virgin Queen of England and a starlet of America, go to a disco and see what happens when the lights are turned on after the last track has been played.

 

special

17:00 - 18:00 Ding! Prijsuitreiking en receptie

 

Virtueel Platform

Polonceaukade 16

1014 DA Amsterdam

tel.: +31 (0)20-6273758

web: http://www.virtueelplatform.nl

TodaysArt

TodaysArt, het jaarlijkse internationale festival voor avontuurlijke creativiteit in het centrum van Den Haag. Verwacht unieke en speciaal ontwikkelde producties en optredens in o.a. muziek, dans en kunst van ruim 200 vooraanstaande artiesten uit de hele wereld! Met o.a. Nouvelle Vague, !!!, Seabear, God Is An Astronaut, Aquanauts (UR), Lindstrøm, Prins Thomas, Ben Frost, Deadbeat, Claro Intelecto, Byetone (Raster Noton), Pier Bucci, Chunky Move, Pictoplasma, Pablo Valbuena, e.v.a.

Datum: 26 & 27 september 2008
Plaats: Den Haag, 20+ Locaties (in- & outdoor), route Centraal Station/Spui/Grote Markt.

Early Birds: SOLD OUT!

Voorverkoop: verkrijgbaar 14 augustus t/m 25 september 2008 via www.todaysart.nl

- vrijdag 18 euro
- zaterdag 18 euro
- All-weekend 25 euro

Kaartverkoop tijdens festival: verkrijgbaar tijdens het festival op 26 & 27 september

- vrijdag 25 euro
- zaterdag 25 euro
- All-weekend 36 euro

GOGBOT festival Enschede 18 – 21 sept 08

ART    MEDIA  MUSIC   TECHNOLOGY

18 -21 september presenteert PLANETART de 5^e aflevering van GOGBOT, het multimedia festival in Enschede. GOGBOT is een platform voor nieuwe ontwikkelingen uit de internationale kunst, in een dit jaar bijzonder curieuze combinatie van media, technologie en popcultuur.

 
Thema STEAMPUNK
Robotics, virtuele werelden, freakshows, macabere laboratoria, lezingen, interactieve  machines, vernieuwende elektronische muziek met ouderwetse klanken, betoverende videoclips en veel stoom, want STEAMPUNK is het GOGBOT thema van 2008. Bij STEAMPUNK wordt moderne technologie en vormgeving vermengd met elementen uit het Victoriaanse stoomtijdperk, toen technologie nog nieuw en romantisch was. Bruce Sterling, samen met William Gibson de bekendste sci fi schrijver en de godfather van Steampunk, leverde een inspirerende bijdrage aan GOGBOT.

 Deelnemende kunstenaars o.a. Pablo Ventura (E), ArcAttack (US), Joost Conijn, Katinka Simonse (aka Tinkebell), Filip Jonker, Arno Coenen, DrGrordbort (UK, NZ, Lord of the Rings FXstudio), Christiaan Zwanikken, Bill Spinhoven, Powerplant, e.v.a.

  Het hart van dit vrij toegankelijke festijn is het centrum van Enschede, waar ook dit jaar een brede selectie hedendaagse kunst te zien is: hip, politiek, technisch, opwindend, vernieuwend. Ook in de wederopbouwwijk Roombeek zijn tentoonstelingen ingericht, o.a. in het Rijksmuseum Twenthe en voormalige textielfabriek Tetem, bijv. met werk van 35 kunstacademie graduates 2008.

 In Poppodium Atak is er elke avond een knallende GOGBOT party met de nieuwste live-muziek uit Londen en Berlijn. Experiment, breakcore, electro, drum 'n base, retro-acid, micromusic and more…
Mmv o.a. Noisia (NL), Jason Forrest (US), Ceephax Acid Crew (UK), Mu-ziq (UK), Teknoist (UK), Gay Against You (UK), DuranDuranDuran (US), Panacea (D), Botborg (AUS), Mr Ouzo (FR)...

Opening:
Het GOGBOT festival kent een spectaculaire opening op donderdag 18 sept 20 u in de Grote Kerk met interactieve DJ/VJ installatie met motion tracking device en op de Oude Markt, met the Singing Tesla Coils uit Texas, hoogspanning op electronische muziek (Europese primeur!), performances met freakshows, Victoriaanse voertuigen en circusacts, hangende robots, streetart en gaming en veel stoom! 

Dresscode: STEAMPUNK

(Steampunk is momenteel de rage in Amerika: zo bracht Casio deze zomer een Steampunk horloge uit en Nokia de Steampunk telefoon.)

BOUWHOUSE

Tijdens de maanden september, oktober en november zal het BOUWHOUSE project

plaatsvinden op het terrein voor de 'RAC Hallen'.

BOUWHOUSE is een buitenproject in en met 12 zeecontainers met als thema

(ver)BOUW(ing). Het project zal 3 maanden staan. Naast een aantal geplande

weekend manifestaties met muziek en performances zullen de containers ook

geopend worden voor exposities, workshops en film.

 

De BOUWHOUSE opent tijdens het Ground 3 festival, zie

http://www.hetdepartement.net/ground3

De Bouwhouse zal tijdens dit weekend geopend zijn op *vrijdag 5 september

van 19:00 tot 23:00 uur, zaterdag 6 september van 12:00 - 18:00 en zondag 7

september van 12:00 - 18:00 uur*.

 

Het BOUWHOUSE heeft een modulaire structuur en zal geen week hetzelfde zijn.

De structuur is bedacht door afvalarchitect en kunstenaar Denis Oudendijk (

REFUNC <http://www.refunc.nl/>).

Dit weekend vind je er bovendien 3 installaties van het Haagse

kunstenaarscollectief Baracca <http://www.baracca.nl/>, en de Litouwse

kunstenaar Linas Kutavicius (www.lightforms.lt).

 

De komende maanden zal de BOUWHOUSE gevuld worden met exposities, workshops,

lezingen, muziek, een film- en videoprogramma, en performances door onder

andere Macular, Shitcluster, the Lunatics, Marlies van der Linden, CXC,

SBSC, Mia Westerhof e.v.a.

 

Check de site van Stichting RAC voor de meest recente updates!

www.stichtingrac.nl

 

BOUWHOUSE staat vóór de RAC Hallen, op het terrein langs de Calandstraat

tussen de 1e Lulofsdwarsstraat en de 1e Van der Kunstraat in Den Haag

*

BOUWHOUSE is het initiatief van Stichting RAC, die verantwoordelijk is voor

de toekomstige invulling van de RAC Hallen in Laakhaven-West, Den Haag.

BOUWHOUSE is een kleine afspiegeling van de toekomstige multidisciplinaire

programmering in de RAC Hallen.

European Youth Media Days 2008

Apply right now on http://www.youthmediadays.eu!

LIVE FROM THE EUROPEAN PARLIAMENT. YOUTH REPORTING.

NEXT GENERATION OF JOURNALISTS MEETS IN BRUSSELS

From 15 to 17 October 2008, 200 young journalists from across the European Union will gather at the European Youth Media Days for seventy-two hours of high-ranking debates and hands-on media production. Application until 24 September 2008 at http://www.youthmediadays.eu.

New media. Open minds. Challenging ideas. From 15 to 17 October 2008, the next generation of European journalists will meet at the European Parliament in Brussels for the second edition of the European Youth Media Days. Hosted by the European Parliament and organised with the support of the European Youth Press, the gathering of 200 emerging journalists will promote discussion on a variety of European issues. Participants will confront, provoke, and interact with other perspectives and realities, while networking with their peers.
Core elements of the three-days-programme: the creation of new European media formats, on air, online, and printed through hands-on media workshops. High-ranking debates with the President of the European Parliament, Group Chairmen, correspondents, and media professionals from across the continent. An exciting cultural programme. Insights into the Brussels sphere of media, culture, and politics. The EYMD offers the chance to share knowledge, improve media skills and gain a unique international experience at the centre of European political life.
Young people interested in European media and politics, journalism students, or young professionals living in one of the 27 EU countries (or being an EU national abroad) can apply until 24 September 2008 on http://www.youthmediadays.eu.

CONTACTS

European Youth Press
Headquarter in Brussels

Rue de la Tourelle 23
B-1040 Brussels
European Youth Media Days 2008
Coordination Team
phone +32 2 256 06 76
fax +32 2 265 05 76
e-mail office@youthpress.org

web http://www.youthpress.org