Het harde podlood in Roosendaat 21 Enschede

ImpAct, Waterklankbeelden

ImpAkt Muziek Theater
improvisatie muziek, theater & beeld
14.30 'Waterklankbeelden' door Muziektheater ImpAkt,
een unieke voorstelling met muzikale en visuele reflexies
van water en de IJssel, met poëzie uit het IJsselland.
13.00-14.00 Fotografieworkshop 'anders kijken naar water',
Een selectie van uw werk zal gebruikt worden tijdens de voorstelling van Muziektheater ImpAkt.
Neem wel uw eigen digitale camera mee.

Casper Zuidwijk film- en fotomateriaal,
Ellen Pieterse zang en recitatie,
Eric van Grootel zang en recitatie,
Gudrun Hendrikman harp,
Raymond Ruitenberg slagwerk,
als speciale gast Ed Wassink met een verhaal.
13 december - 14:30
Broederenkerk-bibliotheek Zutphen
entree: € 12,50 reserveren: www.muziektheaterimpakt.nl / 0575-527996

Go-for-IT

Een combinatie van gamen en bewegen op straat: Rotterdam heeft de primeur!
The Patching Zone, Nederlands' eerste internationale transdisciplinaire medialab nodigt u uit voor de presentatie van Go-for-IT!

In Rotterdam Zuid wordt er op het moment hard gewerkt aan Go-for-IT!, het eerste dans-stadspel van Nederland. Op diverse plaatsen in de stad zijn op speciale speelvelden stoeptegels voorzien van sensoren, netwerktechnologie en LED's. De gamers starten het spel op met hun mobiele telefoon, die ook als sound-system dient. Op iedere locatie is er een ander spel, de  games zijn met elkaar verbonden en de scores zijn op een website te zien.

Het spel is gemaakt door The Patching Zone, een internationaal team van jonge ontwerpers en techneuten in samenwerking met jongeren in Rotterdam Zuid. Dit team woonde en werkte een jaar in de buurt en ontwierp het spel na een uitgebreide reeks presentaties, tests en workshops, samen met partnerorganisaties uit Rotterdam

Op 12 december om 17.00 uur wordt het spel aan wethouder Schrijer gepresenteerd op een groot event in Mallegat park met artiesten als Secure, Groove Kings en Angel d'Amor. Er is transport naar alle spellen in de buurt en gratis eten en drinken. Mallegat is vlakbij station Zuid, ook is er vervoer van Rotterdam station Blaaknaar de feestlocatie op het Mallegat.

U bent van harte uitgenodigd, voor meer informatie kunt u bellen met The Patching Zone: +31 (0) 623930823 of kijk op de game website (binnenkort online) : go-for-it-game.nl

Keying into the Brain

7 december Keying into the Brain
Op maandag 7 december vindt in het Pakhuis de Zwijger in Amsterdam het 6e Keying into the Brain Mediafestival plaats.  Keying into the Brain staat als enige festival in Nederland in het teken van (bedrijfs) communicatie met audiovisuele en interactieve media. En dat betekent een dag vol vertoningen en presentaties in een inspirerende, filmfestival-achtige sfeer. Keying into the Brain is een goede gelegenheid om op de hoogte te raken van de nieuwe trends, in contact te komen met collega's uit de communicatiewereld en vooral heel veel te zien.

Nominaties Gouden Reigers bekend!
Na vele uren klikken, kijken, bestuderen, lezen en zelfs toeren door Nederland, hebben de drie deeljury's van de Gouden Reigers de nominaties bekend gemaakt in alle categorieen.
Op Keying into the Brain zullen de genomineerden hun project toelichten ten overstaan van jury en publiek. Zij krijgen hiervoor elk drie minuten. Dit programma onderdeel heet VUURWERK! en zal plaatsvinden van 10:00 - 12:30 in de Grote Zaal van Pakhuis de Zwijger in Amsterdam. Aan het eind van de dag maakt de jury de winnaars bekend.

Festivalprogramma Keying into the Brain 2009
Maar naast VUURWERK is er nog veel meer te doen op het festival. Zo zijn er de speciale presentatiereeksen Online Storytelling en Multimedia & Citymarketing. Ook wordt er aandacht besteed aan het bereiken van jongeren, o.a. met een presentatie van MTNL/Bruja!, Back to School. Een soapserie op internet, waarbij rappers weer terugkeren naar de schoolbanken.

Het bereiken van jongeren is ook een van de onderwerpen in het gespreksforum: Museumcollectie versus Multimediashow. In dit forum buigen vooraanstaande erfgoed instellingen zoals het Scheepvaartmuseum, Museum voor Communicatie, ANNO (Wim van der Weiden), het Verkadepaviljoen en het toekomstige Nationaal Historisch Museum zich over de vraag welke rol multimedia spelen in het museum en in hoeverre je een multimedia omgeving zonder collectie nog een museum kunt noemen. Gespreksleider is Dirk van Delft, directeur van het Museum Boerhaave in Leiden.

En tot slot zijn er meerdere case presentaties te bezoeken: zoals de bijzondere website Scholtenhuis.nl, een reconstructie van het Scholtenhuis in Groningen, de workshop de Juiste Stemkeuze (over stemmen voor videoproducties), kunnen bezoekers haren leren knippen via de website HairlevelXL en veel meer. Kijk voor het hele festival- programma op www.keyingintothebrain.nl

Inschrijven als bezoeker?
Dat kan nog! Via het inschrijfformulier op www.keyingintothebrain.nl. Een entree kost 75 euro ex 19% BTW, incl 5 consumptiebonnen, lunch en alle programma onderdelen. Wij hopen u op 7 december te mogen begroeten!

Studenten en opleidingen
Keying into the Brain wordt steeds vaker bezocht door studenten en docenten media en communicatie. Meestal in een groep of klas. Voor de studenten is de dag een leuke gelegenheid om in aanraking te komen met het vakgebied van bedrijfscommunicatie. Studenten betalen 35 euro (incl BTW). Er zijn ook prijsafspraken te maken voor een groep. Je kunt hierover bellen met 020-4637346 (Kunst & Wunderkammer) of een mailtje sturen naar info@keyingintothebrain.nl

Stages en vrijwilligers
We hebben altijd stageaires nodig: voor de redactie van de nieuwsbrief en website tot de festival organisatie. Vaak kun je ook studiepunten verdienen door te helpen tijdens de Dag van de Opdrachtfilm of het Keying into the Brain Mediafestival. Vraag hierover informatie bij je docent. Dus ben je een student media of communicatie en op zoek? Laat het ons weten, wellicht hebben we een plek!

www.keyingintothebrain.nl

International Ice and Fire Festival Hällefors Kommun (Sweden)

Isflamma

February 7 -20, 2010 Grythyttan beach, Hällefors kommun

For 14 days the Grythyttan beach in Hällefors Kommun (Sweden) will be the scenery for inspiring courses and impressive art. Isflamma will end with a spectacular presentation on the 20th of February, arranged and executed by many artists specialized in a wide range of disciplines. During the festival artists and students can create their own works, participate in courses and participate in creating the spectacular presentation. Isflamma is an international festival for contemporary art with high quality standards, but approachable for everybody, professional artists from around the world and local population.

courses:

They offer 1-day and 3-day courses given by Sandis Kondrats (Latvia) and Sue McGrew (Japan/USA), specialized in working with snow and ice and Marjan Verhaeghe (Belgium), specialized in creating art projects in nature. The courses are given in 2 periods: The first period is on Monday, Tuesday and Wednesday 8th, 9th and 10th of February.
The second period is on Monday, Tuesday and Wednesday 15th, 16th and 17th of February.
The costs are €. 75,00 for a 1-day course, € 225,00 for a 3-days course.
they can also offer a short instruction how to work with ice instead of a full course.

For groups they can offer special courses on other days.
You are not obliged to participate in courses. For art schools it's also possible to participate with or without own staff.

participation fee:

For all days they charge a fee of € 10,00 per day/per person, to be able to organize the festival. You don't have to pay this fee on days when you participate in a course. In return you will get blocks of ice to work with, tools, support on the ice when needed, a copy of the dvd they will make, local newspapers when there are articles about the festival, a daily campfire and some candles you need to present your work on the presentation on the 20th of February. they invited Robert Jan Leerink (Norway), specialized in pyrotechnical art, be involved in the spectacular presentation with fire and fireworks.

place to stay:

During the festival participants can stay in the residency of EuropeanArtists.tv in Hällefors. The costs are € 15,00/150 kr. per night. they provide common bedrooms/dormitories.Note: for our guests they provide a free daily transport from the residency to the festival area.

meals:

they provide meals during the festival: breakfast, lunch (with warm soup), fruit, coffee and tea during the day and diner, all together for € 15,00 per day, which need to be paid in cash. they are trying to keep the costs as low as possible, sometimes they might need some help in the kitchen.

Summary:

course 1 day € 75 / 750 Skr.
course 3 days € 225 / 2250 Skr.
festival fee per day € 10 / 100 Skr.
staying costs at EA.tv per night € 15 / 150 Skr.
3 meals per day + coffee/tea € 15 / 150 Skr.

they already expect participants from Sweden, Norway, Holland, Belgium, Germany, England, Italy, Latvia and Japan/USA.
In case you have questions or something else would fit you better, please let us know.

information & bookings: mailto:info@EuropeanArtists.tv
http://www.EuropeanArtists.tv

Gratis master classes development en business van games

Op vrijdag 13 november host Dutch Game Garden op het Game in the City event een 8-tal masterclasses. Deze gaan over de development en business van games.

Het programma met o.a. Floris Kooij (Guerrilla Games), Maurice Sibrandi (codeglue), Jurrie Hobers (codemasters benelux) en Micha van der Meer (WhiteBear) is zeer divers en is overigens gratis toegankelijk! Aanmelden kan via www.gameinthecity.nl/2009/inschrijven.  

Bijgevoegd vindt je het programma van deze dag met meer informatie.

Misschien komt je wel in close contact met je favoriete developer!

Mark Leckey: Bound in a Nutshell, King of Infinite Space

Donderdag 22 oktober

NIMk presenteert de lezing-performance Bound in a Nutshell, King of Infinite Space van de Turner Prize winnaar van afgelopen jaar: Mark Leckey.

In een bizarre performance-stijl combineert Leckey een academische lezing, met een kunstenaarspresentatie en het fenomeen van een exhibitionistische solo-show. Het beginpunt van deze performance-lezing is een foto van een proto-televisie-uitzending waarin Felix the Cat figureert. De kunstenaar plaatst de geschiedenis van uitzenden op tv binnen een labyrintische uitleg van de 'long tail' theorie van Internet-economieën. De 'long tail', een economisch concept uit een artikel van Chris Anderson, verwijst naar consumentengedrag op het Internet waar steeds meer geheimzinnige niche markten een lange staart vormen die bij elkaar genomen een groter marktpotentieel heeft dan de marktleider op zich.

Bound in a Nutshell, King of Infinite Space gaat over de ontgoocheling van je in 'the Long Tail' begeven. "Totaal afgemat van alle verlangens; van willen, produceren en consumeren in 'the Tail', is de lezing een reflectie op Leckey's onderdompelingen van het afgelopen jaar. Het is een poging om de energieën van 'the Tail' om te zetten in fysiek theater." - Mark Leckey

Aanvang 20.30 uur
Toegang 5,- (studenten 3,50)
Reserveren: info@nimk.nl of 020 6237101

Amsterdam Biënnale

Amsterdam Biënnale opent vrijdag 16 oktober om 20.00 uur

De Amsterdam Biënnale 2009 is de eerste 'crowd sourced', 'user generated' biënnale ter wereld. Meer dan 30 curatoren uit het Mediamatic Travel netwerk presenteren de hedendaagse kunst uit hun stad.

De tentoonstelling opent vrijdag met de paviljoens van Kaboel, Napels, Amsterdam, Melbourne, Belgrado, Boston, Tallinn en Brooklyn. Daarna wekelijks nieuwe openingen tot 13 december.

De biënnale is onderdeel van Mediamatic Travel, ons nieuwe reisbureau naar de actuele kunst wereldwijd. Vrijdag gaat de website travel.mediamatic.net online en presenteren we samen met Partizan Publik de Mediamatic Travel Catalogus Bestemmingen 2010.

Met live optreden van Firestone, DJ Margit (Tallinn), DJ Katja Novi (Tallinn / Amsterdam) en DJ Velovic (CH, HR, YU).

http://www.mediamatic.net/biennale

>>>> 50% Beeld

Montevideo met>>>>50%Beeld brengt licht in de donkere herfstdagen met recente video's en presentaties.

UBERMORGEN.com toont ons vergaande ondervragingstechnieken, Nina Yuen legt op een hele persoonlijke manier het fenomeen shellshock uit, Ivan Garcia Romero vertelt ons meer over het Cinemaztlan festival en Manuel Saiz bediscussieert het verschil tussen videokunst en korte film.

Lernert Engelberts en Sander Plug hebben een 9 uur durende kleurcorrectie uitgevoerd en delen dit (gedeeltelijk) met ons. Verder laten ze ons zien hoe moeilijk het is om als kunstenaars aan je ouders je werkt uit te leggen. Francesca Grilli vertelt over haar kwetsbare werk met doofstomme performers. Martijn Veldhoen reconstrueerde zijn eigen werk tot een heel nieuw werk en Ramon Coelho trekt parallellen tussen voetbal en ballet.

Be there!

Datum: 13 oktober 2009
Deur open: 20 uur / Aanvang: 20.30 uur
Entree: 3,50 / 2,50
Reserveren aanbevolen: 020-6237101 / info@nimk.nl

Het Harde Potlood in Roosendaal 21 Enschede

et Harde Potlood (Amsterdam, 2006) is een kunstenaarscollectief dat gevormd wordt door Richtje Reinsma, Roosmarijn Schoonewelle en Heleen Wiemer. Gedurende de looptijd van de tentoonstelling laat Het Harde Potlood een papieren tuin groeien in de vorm van grote tekeningen, papieren installaties, follies en performances. Deze bevatten de typerende Potlood humor, fantasie en vindingrijkheid. Het collectief is onder openingstijden regelmatig aan het werk in de tuin die daardoor voortdurend verandert. Bekijk ook het blog van dit ‘werk in uitvoering’ op http://onderalleomstandigheden.wordpress.com.


Voorstellingen:

Het Harde Potlood organiseert een aantal voorstellingen in de papieren tuin.
Wees welkom op:

Zaterdag 26 september 2009, 15.30 uur, opening met performance In Het Wilde Weg

Zondag 29 november 2009, 15.00 uur, De Grote Plantenshow 1

Zondag 10 januari 2010, 15.00 uur, finissage met De Grote Plantenshow 2 en uitslag Zesde Zintuig Tekenwedstrijd

Doe mee aan Art Pie 2010 (voorheen Kunstvlaai) in Amsterdam

OPROEP AAN ALLE KUNSTENAARS UIT ENSCHEDE:

 

Medialab Enschede 'goes west' met een Virtueel Museum op de Art Pie (voorheen bekend als Kunstvlaai), een hedendaags kunstbeurs voor kunstenaarsinitiatieven en internationale masteropleidingen die sinds 1997 wordt gehouden op het Westergasfabriek terrein in Amsterdam. Kunstenaars uit Enschede kunnen middels het vervaardigen van een digitaal kunstwerk deelnemen aan dit project.

Voor wie?     Maximaal 50 kunstenaars uit alle disciplines, woonachtig, werkende of verbonden aan Enschede

Thema?     Oneindigheid

Hoe?         Deelnemende kunstenaars werken in verschillende workshops onder begeleiding van Bram den Hond aan een eigen virtueel kunstwerk. Het virtueel museum biedt alleen plek voor met het medium mediakunst gemaakte kunstwerken. Dus ook van kunstenaars uit andere
disciplines wordt gevraagd een virtueel kunstwerk te maken. Het Virtueel Museum wordt door Bram den Hond in samenwerking met de curator Ella Buzo ontworpen en ingericht op basis van de aangeleverde kunstwerken.

Waarom?     Presentatie van Medialab Enschede in samenwerking met kunstenaars uit Enschede

Resultaat?     De expositie van het Virtueel Museum op de Art Pie van 15 t/m 23 mei 2010

Hoe?         Belangrijke voorwaarde voor deelname is dat je op 15 oktober 2009 van 20:00 – 21:00 aanwezig kunt zijn bij de opstartbijeenkomst.
Meer informatie kun je krijgen bij Medialab Enschede op www.medialabenschede.nl

 

 

VAN BAKSTEEN TOT DUURZAAM DESIGN

Breed scala aan design tijdens Dutch Design Week

Van 17 t/m 25 oktober 2009 vormt Dutch Design Week (DDW) voor de achtste keer het podium voor jonge en gevestigde designers. DDW is uitgegroeid tot het grootste designevenement van Nederland. Met 60 locaties, 263 evenementen en in 2008 zo'n 80.000 bezoekers, is Eindhoven voor een week een jungle aan design activiteiten. Om de bezoeker op weg te helpen kun je via www.ddw.nl je favoriete route uitstippelen.

 

Met een nominatie voor 'World Design Capital 2012' in het achterhoofd, zet Dutch Design Week een breed scala aan design neer. Meer dan 1500 vormgevers uit binnen- en buitenland laten hun werk zien op het gebied van industrieel ontwerp, concept design, grafisch ontwerp, textiel & mode, ruimtelijk ontwerp, fooddesign en designmanagement & trends. Van proces tot product en van industrieel ontwerp tot conceptueel ontwerp. Tijdens Dutch Design Week wordt een duurzame verbinding gelegd tussen publiek, bedrijven en ontwerpers door het uitwisselen van kennis en informatie. Deelnemers zijn zowel gevestigde bureaus, high-profile ontwerpers, talentvolle nieuwkomers en net afgestudeerde designers.

Wat is er te doen en te zien?

 

Tijdens dit negendaags evenement zijn er talloze lezingen, workshops, openingen, productlanceringen, seminars en exposities, zoals Graduation Galleries van Design Academy Eindhoven en de uitreiking van Dutch Design Awards. Naast grote tentoonstellingen in het Klokgebouw, Designhuis of de TU/e is er ruimte voor nieuw talent zoals Kiki & Joost en collectieve initiatieven zoals 'Dutch Invertuals' bij EDHV , 'Anoniem' design in Bergeijk en het Atelierdorp in Strijp-X.

 

Strijp-S

Het Strijp- S terrein is het creatieve hart van Eindhoven. Zowel jong talent als gevestigde namen tonen hier hun werk. De presentaties in het Klokgebouw mag je niet missen. Naast exposities, zijn hier lezingen, workshops en seminars te bezoeken. Verder is de expositie 'Glass is More' te zien in de Machinekamer, zit het ontwerperscollectief Atelierdorp in Strijp-X, en kun je een kijkje nemen in het atelier van de ontwerpers Kiki & Joost.

 

'Brick' van EKWC

De expositie 'Ceramics & Architecture' laat zien hoe spannend keramiek in architectuur kan zijn. In het onderdeel Brick staat de keramische huid van het gebouw centraal. De deelnemers hebben zich laten inspireren door het meest vanzelfsprekende bouwmateriaal wat ons land kent: de baksteen. Combined Residencies is gericht op een kruisbestuiving: van kunstenaars die een architectonisch project afleverden, tot architecten die zich aan de beeldende kunst hebben gewaagd. Wat deze ruim 60 architecten, kunstenaars en ontwerpers de afgelopen jaren hebben ontwikkeld, kun je zien op twee locaties. Organisatie: .ekwc Locaties: Klokgebouw en de faculteit Bouwkunde van de TU/e.

 

Bovenstaande is een tipje van de sluier, ga naar http://www.ddw.nl voor een volledig overzicht.

 

TodaysArt Festival 2009 25 26 sept

Brandende wolkenkrabbers in Den Haag:
TodaysArt Festival 2009 zoekt het conflict op


Een brandende skyline van Den Haag, een gebombardeerd stadhuis en afbeeldingen van dictators en terroristen: deze beelden doken de afgelopen dagen in Den Haag op meerdere plaatsen op. Het zijn de posters van het TodaysArt Festival 2009. Al eerder dit jaar stuurde het festival samen met kunstenaar Pierre Derks een leger miniatuursoldaatjes, onder de naam "Mini Blue Helmets", de wereld in. Met teksten als "The Hague International City of Conflict" en "This is an Occupied Area" wordt het thema van het festival op een propaganda-achtige wijze gepresenteerd. Het betreft hier de campagne van de vijfde editie van het TodaysArt Festival, dat plaatsvindt op 25 en 26 september in de binnenstad van Den Haag, en het thema "Conflict" draagt.

TodaysArt reageert met het thema en de campagne op zowel de wereldwijde ontwikkelingen als veranderingen op kleinere schaal. Conflict lijkt relevanter en dichterbij dan ooit. Een uitgebreide programmering, met ruim 100 artiesten afkomstig uit meer dan 30 landen, richt zich op het tonen van de veelzijdige vormen van conflict. Een avontuurlijke programmering waarmee wordt ingegaan op de fysieke, uitdagende en prikkelende belevingen van het thema. TodaysArt presenteert dit programma op acht locaties en in de openbare ruimte. Het biedt in compacte vorm een inhoudelijk en internationaal overzicht van de toonaangevende artiesten in de diverse kunst- en muziekdisciplines.

Uit het thema zijn unieke producties voortgekomen die zowel in conflict zijn met elkaar (en voor het juiste spanningsveld naast elkaar worden geprogrammeerd) als het onderwerp conflict meer thematisch benaderen. Dit heeft geleid tot een programma met een hoog gehalte aan Nederlandse en ook Europese premières. Een greep uit het programma, gekoppeld aan de subthema's, bestaat uit:

 

"Invasive Sound"

Geluid en muziek zijn niet alleen door het oor waar te nemen, hun effect op het menselijk lichaam stimuleert ook andere zintuigen. Akoestische trillingen brengen impulsen over die zich opdringen en het menselijk weefsel binnendringen. Dit wordt niet alleen verwerkt op een bewust niveau, maar kan ook onbewuste psychologische en fysiologische reacties uitlokken. 

Het programma "Invasive Sound" presenteert kunstenaars die gebruik maken van deze aspecten om dicht bij het menselijke lichaam te komen. Hun werk richt zich op zowel fysiologische als cultureel gecodeerde waarnemingen van het lichaam. Bezoekers zullen zowel het conflict aangaan als fysiek genot ervaren. Een weekendprogramma in samenwerking met curator Jan Rohlf (DISK/CTM) en Musikprotokoll met artiesten als Kurt Hentschläger, Lucky Dragons, Heart Chamber Orchestra door TERMINALBEACH (Pure & Berger), Artificiel, Christof Migone, Jamie Drouin & Karl Kliem, Daito Manabe, Lynn Pook & Julien Clauss, Mattin, Mark Bain, Lucas Abela, Rudolfo Quintas & André Gonçalves en Jacob Kirkegaard.

 

"Crash~Crush"

De expositie "Crash~Crush" wordt gepresenteerd door <TAG>, het Haagse platform voor hedendaagse audiovisuele kunst. Er zijn artiesten uitgenodigd die laten zien dat een conflict (Crash) ook schoonheid bij zich draagt (Crush). In elk conflict, op zowel maatschappelijk als persoonlijk niveau, schuilt iets teders, maar bovenal een oplossing. Wrijving geeft warmte. Aan elk conflict gaan prikkels vooraf, signalen die iets uitlokken en die aanzetten tot een actie met een al dan niet zichtbaar resultaat. Met "Crash~Crush" wordt gezocht naar de verbeelding van deze verschillende fasen van het conflict. Deelnemende artiesten: Jonathan Schipper, Johannes Gees, Vincent Elka, Rafael Rozendaal, Erik van der Weijde, Richard Barbrooke, Martin Kaltwasser & Folke Köbberling, Lena von Lapschina, Arthur Zmijewski, Matthijs Kiel, en een video programma van galerie 1646.

 

"A State of Conflict"

In samenwerking met Relja Bobic (directeur Dis–patch festival in Belgrado) presenteert TodaysArt een exclusief programma van kunstenaars uit de Balkan. Een regio die getuige is geweest van verschillende conflicten in de loop van vorige decennia. Er is geen enkel ander Europees grondgebied dat zo diep gemarkeerd en hervormd is door recente culturele, politieke, religieuze, sociale en economische conflicten. Den Haag als "International City of Conflict" biedt een bijzondere context met het oog op de aanwezigheid en de veel omstreden rol van het Joegoslavië tribunaal en het Internationaal Gerechtshof, evenals de recente EU-integratieproblematiek en spanningen tussen Servië en Nederland.

Dit programma biedt een ruime blik op de nieuwe muziek- en kunstscènes van deze regio. Daarnaast zijn er lezingen en is er voor een groep kinderen van 8 t/m 10 jaar oud de mogelijkheid om de wereld van elektronische muziekproductie leren kennen in een workshop.

 

TodaysArt 09 "Conflict"

Voorgaande paragrafen bevatten slechts een selectie uit het multidisciplinaire aanbod van het TodaysArt festival 2009. In de weken voorafgaand aan het festival zal het gehele programma bekend worden gemaakt via de site www.todaysart.nl. Bevestigde artiesten en werken:

 

 

OLAF NICOLAI (DE) – SAMANI | JONATHAN SCHIPPER (US) – SLOW INEVITABLE DEATH OF AMERICAN MUSCLE | KURT HENTSCHLÄGER (AT) – FEED | JOHANNES GEES (CH) – SALAT | PETER ZUIDERWIJK & KARIN MIENTJES (NL) – CONFLICT–ID | LYNN POOK (DE) & JULIEN CLAUSS (FR) – PAUSE | DAITO MANABE (JP) – FACE STIMULI | ARTIFICIEL (QC/CA) – POWEr | CHRISTOF MIGONE (QC/CA) | JAMIE DROUIN (CA) & KARL KLIEM (DE) – MRI|RMX | RUDOLFO QUINTAS & ANDRÉ GONÇALVES (PT) – BURNING THE SOUND | HIROAKI UMEDA (JP) – ADAPTING FOR DISTORTION | CATHERINE BAŸ (FR) – BLANCHE NEIGE | FERNANDO HERNANDO MAGADAN (ES) | NDT & HARMEN STRAATMAN (NL) – NAKED APE | LUKAS TIMULAK (NDT) (SK) & PETER BILAK (SK/NL) | JOERI DUBBE (NL) – PROSPECT FUTURE | TERMINALBEACH aka PURE & BERGER (AT/DE & FI) – HEART CHAMBER ORCHESTRA | NIKLAS ROY (DE) & ADAD HANNAH (QC/CA) – INTERNATIONAL DANCE PARTY | //////////FUR//// (DE) – MOSHPIT AMP | TELETEKST IS DOOD (NL) – ALLWEKNOW | LIEFHERTJE & DE GROTE WITTE REUS (NL) presents PIERRE DERKS (NL) – MINISCULE BLUE HELMETS ON A MASSIVE QUEST | STONEPHACE (UK) | LUCKY DRAGONS (US) | CAPITOL K (UK) | PHILIP JECK (UK) | HILDUR GUDNADOTTIR (IS) | JANA WINDEREN (NO) | MIKE HARDING (UK) | JACOB KIRKEGAARD (DK) – LABYRINTHITIS | YOSHIMITSU ICHIRAKU (JP) – DORAVIDEO | GUILTY SIMPSON (US) | PURSUIT GROOVES (US) | FARLEY 'JACKMASTER' FUNK (US) | ARIL BRIKHA (IR/SE) | SEBASTIAN MULLAERT aka MINILOGUE (SE) | RIPPERTON (CH) | DEETRON (CH) | JORIS VOORN (NL) | EDWIN OOSTERWAL (NL) | REJECTED (NL) | NUNO DOS SANTOS (NL) | BANGKOK IMPACT (FI) | SYNCOM DATA (NL) | LEGOWELT & ORGUE ELECTRONIQUE (NL) | DJ TLR (NL) | BAZ REZNIK (NL) | GUILLAMINO + BAND (ES) | JUSTICE YELDHAM aka LUCAS ABELA (AU) | MARK BAIN (US/NL) | MATTIN (ES) | STEIM (NL) presents BYUNGJUN KWON (SK), EMILE ZILE (AU), MARIO DE VEGA (MX), BLIPPO ORCHESTRA, DJ SNIFF (JP/NL) | <TAG> (NL) presents CRASH~CRUSH with VINCENT ELKA (FR), RICHARD BARBROOKE (UK) – CLASS WARGAMES, RAFAEL ROZENDAAL (NL), ERIK VAN DER WEIJDE (NL), MARTIN KALTWASSER & FOLKE KÖBBERLING (DE), ARTHUR ZMIJEWSKI (PL), MATTHIJS KIEL (NL), 1646 (NL) – VAST–FORWARD | ANTISTROT (NL) – THE PONBALL | DJ DAME (NL) | DJ TVDISKO (CA/NZ) | GASTÓN ARÉVALO (UY) | DIS_PATCH (RS) presents A STATE OF CONFLICT with LUKATOYBOY (RS) – ELECTRONIC MUSIC WORKSHOP FOR KIDS, NENAD POPOV (RS) & MIRKO LAZOVIC (NL), VLADIMIR ARSENIJEVIC (RS) | LP DUO (RS), FELONY FLATS (RS), SHAZALAKAZOO (RS), DJ AHMAAD (BA), EVERY KID ON SPEED (MK), WOO + INCREDIBLE BOB (RS) | TAREK ATOUI (LB) | XAVIER VAN WERSCH (NL) | STATE–X NEW FORMS (NL) presents X–VECTOR with RIOTEER, MACHINIST, FIRE TIME, PIAZ | LANGWEILIGKEIT (NL) presents FRIKK, CHIPMONKS ON ACID, DUBNEET, DJ WREEDVAAG, NUMTEK |

HYLOZOIC SOIL

Datum:

26 september t/m 8 november 2009

Kunstenaar:     

Philip Beesley, Waterloo Architecture

Locatie:

Medialab Enschede Tetem 2

Opening:

zaterdag 26 september 2009 van 14.00 - 17.00 uur

Het is eindelijk zover, de meest intensieve en veelbesproken installatie van Medialab Enschede is vanaf 26 september klaar om gezien en ervaren te worden. De installatie Hylozoic Soil van de Canadese kunstenaar en architect Philip Beesley is hiermee voor het eerst te zien in Nederland, na eerdere succesvolle presentaties in Londen, Madrid en in verschillende Canadese en Noord-Amerikaanse steden.

Hylozoic Soil sleept de bezoeker mee in een betoverde omgeving bestaande uit honderden duizenden op maat gemaakte componenten van transparate acrylstaafjes, microprocessoren en sensoren. Deze 'immersive sculpture environment' is een interactieve sculptuur die letterlijk pulseert, beweegt en de bezoekers met zachte tentakels probeert aan te raken. Hylozoic Soil is dan ook geïnspireerd door de natuurlijke bewegingen van koraalriffen die door Beesley in dit levend en adembenemend systeem zijn verwerkt. Deze expositie is tevens onderdeel van het GrensWerk festival (25 september t/m 11 oktober 2009). Tijdens het festival vinden iedere zondag geluidskunst performances plaats van kunstenaars die op een bijzondere manier reageren op Hylozoic Soil.

U bent van harte welkom om de officiële opening van Hylozoic Soil bij te wonen op zaterdag 26 september van 14.00 - 17.00 uur met muzikale intermezzo's van alt/mezzosopraan Astrid Krause, bariton Daniël Hermán Mostert en pianiste Sofia Vasheruk.

Openingstijden: vrijdag t/m zondag 13.00 - 18.00 uur
Tijdens het GrensWerk festival is de expositie dagelijks van 13.00 - 18.00 uur geopend voor publiek. Toegang: gratis

Twente Biënnale Hengelo

Twente meets Europe             London ‐ Hengelo ‐ Berlin

Crossmediale jonge Twentse kunst ontmoet internationale kunst tijdens de Twente Biënnale van 17 t/m 20 september in Hengelo. Deze eerste ‐pilot‐ editie van het vierdaagse kunstfestival biedt een breed programma met beeldende kunst, design, nieuwe media, muziek en architectuur in de vorm van performances, discussies, optredens, exposities, lezingen en open‐air cinema. Dit alles op een unieke locatie: Hazemeijer Holec (De Creatieve Fabriek), het drie hectare grootte industrieel erfgoed nabij Hengelo centrum.

EBOMAN opent Twente Biënnale

Neerlands bekendste sampleartiest EBOMAN presenteert voor de opening van de Twente Biënnale een speciale "sensorsuit"performance. Hij kruipt daarvoor in een speciaal kostuum, waarmee hij een

geavanceerde videosampler bestuurt. Met dit instrument verknipt hij live audio en video  fragmenten, door het plak‐en knipwerk en de interessante combinaties die daar uit voortkomen ontstaat een bijzondere collage van visuals en geluid. EBOMAN, in 2008 in New York nog winnaar van een Webby Award, de Oscar voor het internet, is de kunstenaar die voor het nieuwe Metropool‐gebouw in Hengelo een mediakunst toepassing gaat ontwikkelen.

 
 

Beroepsprovocateur David Černý

De Twente Biënnale presenteert met gepaste trots creatief rebel David Černý. Deze internationaal

gelauwerde kunstenaar, in zijn thuisland Tsjechië een ware rockster, maakt satirisch en confronterend werk welke reflectie biedt aan de kunstwereld en de samenleving om hem heen. Naast zijn sculpturen en beeldhouwwerk is Černý voor het grote publiek vooral bekend met zijn provocerende creatieve uitingen zoals het roze schilderen van een Russische tank, symbool voor de bevrijding van Tsjechië in de Tweede Wereldoorlog.

 
 

'Michael Moore' in Hengelo

Een reuze‐opblaas pinguin met petje getiteld Michael Moore maakt zijn opwachting in Hengelo. Michael Moore is een creatie van de Rotterdamse kunstenaar Florentijn Hofman, bekend van het groene reuzekonijn en de blauw geschilderde huizen uit de Rotterdamse binnenstad. Michael Moore is de nieuwste creatie van Hofman en een ode aan de Amerikaanse documentaire en televisiemaker, dit werk beleefde onlangs zijn premiere tijdens het Festival aan de Werf in Utrecht.

 
 

F 16 landt aan de Tuindorpstraat

Een houten F16 schaal 1:1 van de jonge kunstenaar Bonno van Doorn staat tijdens de Twente Biënnale pas geland op het terrein van Hazemeijer Holec. Het toestel verwijst naar het einde van het vliegveld Twente, en naar de discussie rond de herbestemming van het gebied in de

landelijke driehoek tussen Hengelo, Enschede en Oldenzaal. De F16 als kunstwerk dient tevens als symbool voor de herbestemming van het terrein van Hazemeijer Hengelo, dat in de 20e eeuw

producent van electrische schakelkasten huisvestte, en nu in haar nieuwe hoedanigheid uitgroeit tot het culturele hart van Twente.

 
 

Londen ‐ Hengelo ‐ Berlijn

Op de kaart van Europa ligt Hengelo geografisch gezien precies in het midden. Dit is een metafoor voor de ambitie om met deze pilot van de Twente Biënnale vanaf 2011 een festival te realiseren met

Europese topkunst, op een nieuwe, prachtige locatie van industrieel erfgoed, het voormalige Hazemeijer Holec, nabij het centrum van Hengelo. De snelweg en spoorlijn markeren deze strategische ligging. De afgelopen jaren, tijdens het traject van de Creatieve Fabriek is onderzocht welke mogelijkheden en kansen er liggen voor het terrein. Door het faillisement van projectontwikkelaar Van Hoogevest is er een korte impasse geweest rondom de locatie, maar door de recente aankoop van Boei, beheerder van industrieel erfgoed in Nederland, is er nu een frisse doorstart met deze pilot en andere projecten. Hazemeijer Holec Hengelo, het culturele hart van Twente.

 
 

Twente meets Europe

Tijdens deze pilot van de Twente Biënnale kan het publiek kennis maken met jonge en spraakmakende kunst uit Londen, Berlijn en Twente en ook uit de rest van Nederland, Engeland, Duitsland, Rusland, Wit Rusland, Frankrijk en Italië.

 
 

Europe meets Twente

Dankzij de aanwezigheid van de AKI is Twente al tientallen jaren een bakermat van internationaal talent.

Ook tijdens deze pilot van de Twente Biënnale zijn er meerdere kunstenaars vertegenwoordigd die

afkomstig zijn uit Hengelo en omstreken en in Europa zijn doorgebroken of op het punt staan om

internationaal furore te maken. Denk aan Ronald Ophuis, Jaap de Vries, Merijn Hos, David Scheidler,

Mobile Video Net, Via Oral, allen afkomstig uit de regio Twente. Maar ook andere Nederlandse toppers staan op de Twente Biennale: Marc Bijl, in 2009 ook winnaar van de Wolvecamp Prijs, Erwin Olaf met een schitterend videowerk, Broersen/Lukacs, ook te zien op Biennale van Venetie '09, Florentijn Hofman, Douwe Dijkstra en vele anderen.

 
 

Twente Biennale:

http://www.twentebiennale.nl

Locatie:
Hazemeyer Holec (De Creatieve Fabriek)
Tuindorpstraat 61
Hengelo

Parkeren:
toegang en parkeren advies:
Emmaweg
(ivm werkzaamheden op het terrein)

Discovery 09

Zet dus nu alvast een heel dik rood kruis in je agenda op vrijdag 25
september en blokkeer deze datum voor het leukste feest van het jaar:
Discovery 09! Een hele nieuwe versie van de uitgaansnacht met inhoud,
waarin alles draait om de kick van nieuwe dingen ontdekken. Zoals bij
elke goede uitgaansnacht gaan de lekkerste beats hand in hand met de
heerlijkste cocktails, maar uiteraard is Discovery meer dan dat.

We zijn keihard aan het werk om van Discovery 09 de beste editie tot
nu toe te maken, en zo te zien gaat dat glansrijk lukken. Zo hebben we
een van de hotste nieuwe VJ's van het moment, Max Hattler, weten te
koppelen aan onderzoekers van de TU Delft.  Zij gaan een unieke show
geven met live 3D-video beelden van de dansvloer. Een wereldpremière,
voorzover wij weten. Dat alles op muziek van C-Mon & Kypski (DJ-set),
Baskerville en DJ Missing Links. Verder: je hersenen direct aan een
game koppelen, het nieuwste project van Tinkebell, een lamp die het
pas doet als je er bloed in druppelt en de kick-off van FameLab
Nederland. En er is meer! maar misschien moet je gewoon even op de
site kijken
www.verydisco.org

7 november Kunststripbeurs Utrecht

De stripintendant van het Fonds BKVB Gert Jan Pos organiseert op zaterdag 7 november 2009 tijdens het Holland Animation Film Festival een Kunststripbeurs in de Janskerk in Utrecht. Midden in het land en midden in de stad, en op 2 minuten loopafstand van de festivallocaties van het Holland Animation Film Festival. De beurs biedt striptekenaars, animatiefilmmakers, illustratoren, game-ontwerpers en schilders de kans zichzelf te presenteren en werk te verkopen:  boeken, originelen, zeefdrukken, T-shirts, buttons, alles kan en mag te koop worden aangeboden, zolang het maar je EIGEN werk is. Er is al een aantal optredens aangemeld. Laat tevoren weten of je ook iets speciaals wilt doen of als je werk wilt ophangen.

Het succes van de beurs hangt voor een groot deel af van het aantal gasten dat jullie meebrengen. Dus zeg het voort! 7 November in de Janskerk in Utrecht tussen 10.00 en 17.00 uur. Na afloop is er lichte muziek, een drankje en zal de feestelijke uitreiking van de competitie Publieksprijs Nederlandse Animatie van het Holland Animation Film Festival plaatsvinden.

Meld je aan via: kunststripbeurs@croquette.nl en geef je gegevens zo volledig mogelijk door. De kosten per stand bedragen €80,- voor ± 2 meter, en €40,- voor ± 1,20 meter.

COLD WARS, HOT DREAMS TIJDENS GOGBOT

11 september 2009 van 15.00 tot 17.30 uur

Sprekers:     

Bruce Sterling, Marly Weemen, Menno Grootveld en moderator Josephine Bosma

Locatie:

Concordia cinema

Medialab Enschede is een van de deelnemende locaties van het door Atompunk geïnspireerd Gogbot festival (10 - 13 september 2009) met de interactieve installatie Probe van Boris Debackere. Daarnaast is Medialab Enschede gevraagd om het lezingenprogramma Cold wars, hot dreams tijdens Gogbot te ontwikkelen. De lezingen vinden plaats op de gastlocatie Concordia cinema.

De Atompunk editie van het Gogbot festival laat zien wat kunstenaars, designers en architecten NU doen met verworvenheden uit de eerste decennia van het atoomtijdperk. De vernietigende nachtmerrie van de atoombom als stuwende kracht onder een nieuwe utopie. Onder leiding van moderator Josephine Bosma organiseren Gogbot en Medialab Enschede een intrigerend lezingenprogramma over het conflict tussen de gladde en glimmende buitenkant en de megalomane duistere droom. Het lezingenprogramma richt zich dan ook op de fascinerende tegenstelling tussen utopie en dystopie en de Cold wars, hot dreams-thema die vanuit verschillende invalshoeken worden belicht door een groep toonaangevende sprekers.

Programma:
15.00 Zaal open voor publiek
15.30-17.30 Lezingenprogramma

Toegang: gratis
Aanmelden niet nodig
Voertaal: Engels

The exhibition Probe by Boris Debackere is part of the multimedia festival Gogbot (10 - 13 September 2009) inspired by Atompunk and the contradictions and impact of the atomic era. Medialab Enschede has been invited by Gogbot to host the lecture programme Cold wars, hot dreams focusing on the birth of Atompunk, the utopian and dystopian ideas and the contradiction between the smooth and shiny façade and the megalomanian dark dream of the atom era. The lectures are taking place on the guest location Concordia cinema. Entrance is free.

Update G-Ameland

Met nog 2 weken te gaan is de organisatie van G-Ameland volop bezig met de laatste voorbereidingen. Het belooft een geweldige week te worden met vele interessante sprekers.

Geheel onverwacht hebben we een financiële injectie gekregen! Omdat dit festival draait om studenten willen wij deze dan ook gebruiken om hen tegemoet te komen in de kosten. We kunnen de kosten van deelname verlagen naar € 75,-- per student!

We hopen hiermee voor nog meer studenten de mogelijkheid te creëren om aan G-Ameland 09 deel te nemen.

GOGBOT en Atompunk 10 t/m 13 sept Enschede

 

20 jaar na de val van de muur lijkt de cultuur van het modernisme uit de periode van het atoomtijdperk een stuk geschiedenis wat ver achter ons ligt. In onze huidige samenleving waarin sprake is van een snel om zich heen grijpende digitale revolte, lijkt die periode een stuk historie wat in de canon kan worden bijgezet naast blokken als bijvoorbeeld de
Renaissance of de Romantiek. Toch zullen we ook het nabije verleden moeten begrijpen om de toekomst in te kunnen gaan.

 

Het blijft daarbij intrigerend om te zien hoe zo kort na de Tweede Wereldoorlog de samenleving zich optimistisch instelde naar aanleiding van de ontwikkelingen van de technologie. De World Expo van 1958 in Brussel, met haar icoon het Atomium, was voor Europa de officiële start in het atoomtijdperk. In de paviljoens van de USA en de Sovjet-Unie op deze World Expo was zichtbaar hoe de Koude Oorlog werd aangegaan door te
wedijveren om technologische superioriteit. De Sovjets demonstreerden
midden in hun paviljoen de Spoetnik, de eerste satelliet die in 1957 in
een baan om de aarde vloog, terwijl de Amerikanen in hun paviljoen de
American Way of life propageerden, met voor ieder huishouden een
glimmende wasmachine, koelkast en televisietoestel.

 

De inzet van deze confrontatie was de toekomst van de mensheid, volgens de ideologieën van het communisme en het kapitalisme. Waren deze futuristische visies bedoeld als uitzicht op een toekomstig Utopia, de Koude Oorlog kende door de wapenwedloop ook de nachtmerrie van een nucleaire Holocaust, en het einde van onze planeet door vervuiling en over-industrialisatie. Deze tegenstelling is kenmerkend voor het
Atoomtijdperk, en is bijvoorbeeld treffend weergegeven in ?Dome over Manhattan? een fotomontage uit 1962 van Buckminster Fuller. Hierin gaan utopia en dystopia zelfs samen onder de overkapping van een stukje New York, wat niet alleen de utopische mogelijkheid van een klimaat gecontroleerde eco-city symboliseerde, maar ook de potentie van een shelter tegen de fall-out, als gevolg van een nucleaire oorlog.

Deze tegenstelling tussen Utopia en Dystopia zien we terug in vele

aspecten van het dagelijkse leven in het atoomtijdperk. Design speelt hierin een belangrijke rol, als propaganda competitie op het gebied van architectuur en stadsplanning maar ook als vormgeving van high-technology en gebruiksvoorwerpen uit de directe omgeving. Tijdens het GOGBOT festival is een selectie uit de unieke DDR-design verzamelingvan de Berlijnse cultuurjournalist en designcurator Günther Höhne tentoongesteld.

 

GOGBOT festival toont diverse invalshoeken op een culturele periode waarbij in 1947 beide wereldmachten in staat waren elkaar met atoomwapens te vernietigen en waarbij 20 jaar later mensen op de maan rondliepen. Vanuit de kunst en cinema werd destijds kritisch gekeken naar het Amerikaanse militaire en culturele imperialisme, zoals door Robert Rauschenberg in het Amerikaanse paviljoen op de Biënnale van Venetië in 1964. Eind jaren zestig stond een jonge generatie op die protesteerde tegen de oorlog in Vietnam en de vervuiling van het milieu. De welvaart in het westen bood jongeren in die tijd de mogelijkheid tot Drop-Out, en werden in de ?counterculture? communes opgericht in de woestijn van California en New Mexico. Ook werden graffiti?s aangebracht op de muren van de Sorbonne Universiteit in Parijs. De Italiaanse kunstenaar Mario Merz zocht met zijn archetypische iglovormen een schuilplaats voor een wereld zonder privé bezit..niet voor niets staan op het Oude Marktplein tijdens GOGBOT diverse van deze iglovormen opgesteld voor expositie.

 

Daarbij is in het gehele GOGBOT festival opvallend veel aandacht voor kunst afkomstig uit de stad Berlijn. Ook na de val van de muur blijft Berlijn een permanente hotspot in Europa. Kunstenaars uit heel Duitsland en uit geheel Europa trekken naar Berlijn, zoals de Deen Jacob Kirkegaard, tijdens GOGBOT in Enschede met een installatie over Tsjernobyl, of de Engelse kunstenaar Frank Barnes van Robocross met een drummende robot die o.a. Blizkrieg Bop van The Ramones perfect naspeelt. Voor het muziekprogramma zijn Alec Empire van Atari Teenage Riot en ook het vernieuwende JazZstepPa afgereisd naar Enschede. Ook verder naar het Oosten is onderzoek verricht naar Atompunk. Na een samenwerking met het Russisch Internationaal Filmfestival, zijn in Moskou en St Petersburg Atompunk presentaties voorbereid met Russische kunstenaars als Katia Pugach en het collectief the Neverporn Community.

 

Om het wereldwijd nieuwe concept Atompunk te ontwikkelen, is er in cyberspace sinds december 2008 een Atompunk mailinglist opgezet, aangezwengeld door PLANETART en WIRED editor en blogger Bruce Sterling. De postings van Adam Rothstein, Michael Doyle en vele anderen zijn een onuitputtelijke inspiratiebron geweest bij het ontwikkelen van het tentoonstellingsprogramma voor GOGBOT 09. Ook de serie workshops, cult comix in het PLANETART Medialab in Amsterdam in het voormalige Volkskrantgebouw vanaf februari hebben hiertoe bijgedragen. Mede dankzij deze voortrajecten is een concept ontwikkeld voor een festival dat in staat blijkt om diverse fondsen en overheden te overtuigen om ondersteuning te verlenen, waardoor GOGBOT nog meer dan andere jaren een festival is geworden dat zich op diverse fronten onderscheidt.

 

Met een uniek concept, om actuele crossmediale hedendaagse kunst te presenteren in de openbare ruimte van een stadscentrum, dat doorgaans voor een breed publiek wordt gebruikt voor amusement en ontspanning brengt GOGBOT een kunstprogramma waarbij het publiek wordt uitgedaagd om te participeren in het Atompunk thema met o.a. workshops , interactieve installaties en speelse gamehacks. Een festival dat zich onderscheidt met een tentoonstellingsprogramma van spraakmakende en internationale kwaliteit en dat daarnaast met de jaarlijkse Youngblood Award voor Nederlandse kunstacademie graduates een stimulerend platform biedt voor jong talent.

 

www.gogbot.nl

TUSSEN KUNST EN KITT

De Stichting Qua Art-Qua Science nodigt u graag uit voor een bijeenkomst in de reeks Visualisatie op donderdag 27 augustus 2009 om 20.00 uur in de Faculty Club van de Universiteit Twente.

Tussen Kunst en KITT

Deze avond zullen teamleden van KITT Engineering enkele projecten presenteren. Hierbij wordt ingegaan op de wisselwerking tussen de kunstenaar of ontwerper en de technische realisatie. Bij deze cases zullen we zien dat de mogelijkheden en onmogelijkheden van techniek zowel de kunstenaar of ontwerper als de technici inspireren.

Met medewerking van: Thomas Hartong (industrieel ontwerper), Andre Kodde (beeldend kunstenaar) en KITT Engineering. Na afloop is er gelegenheid met elkaar in discussie te gaan.

De tentoonstelling in het restaurant van de Faculty Club met werk van Adrie Arendsman is nog te zien tot en met 17 september 2009.

Bent u nog geen lid van Qua Art-Qua Science, dan bestaat daartoe nog de mogelijkheid. Geef u op bij Anky Stapel: 038-4225030 / astapel@kco.nl.

G-Ameland

Ben jij een enthousiaste jonge game ontwikkelaar? Volg je een opleiding tot graficus, 3D artist, programmeur
of audio designer? Grijp dan nu je kans!
Van 21 tot 25 september 2009 verandert Ameland namelijk in G-Ameland! 240 enthousiaste studenten
overspoelen dan het eiland, om in teams van zes een geweldige game te bouwen. En jij kan er bij zijn!
Ontmoet de pro's
Tijdens deze week sta je er natuurlijk niet alleen voor: legendarische figuren uit de internationale game
industrie geven inspirerende lectures en zullen je met raad en daad bijstaan.
Je ontmoet game guru's als Tom Pearce (audio producer; Elton John, Eric Clapton) en Ernest Adams (game
designer; Sony, Ubisoft en Crytek)
De opdracht
Samen met je team bouw je een Flash game. Goed om alvast te weten:
− programmeurs mogen gebruik maken van alle mogelijkheden van ActionScript 3.0;
− elke game wordt beoordeeld door de professionals;
− er zal dit jaar ook een audio studio worden ingericht;
− het winnende team kan rekenen op een fantastisch prijzenpakket.
Verblijf
Tijdens de week verblijf je in één van de luxueuze bungalows van bungalowpark Klein Vaarwater, en geniet
je o.a. van:
− gezamenlijk ontbijt en diner;
− inspiratie en advies van je project begeleider;
− het prachtige eiland Ameland!
Inschrijven
Schrijf je dus zo snel mogelijk in op: http://www.g-ameland.nl/. Voor meer informatie over de kosten van
deelname kun je terecht bij je opleiding.
Vragen
Zit je met dringende vragen over G-Ameland, en vind je het antwoord niet op de website?
Stuur dan een mail naar: info@g-ameland.nl

informatie: www.g-ameland.nl

Wearable Technology - Powered Art and Fashion Design

Programma van het Nederlands Instituut voor Mediakunst ism het 5 days off festival
15 t/m 19 juli
Tentoonstelling en presentaties: Nederlands Instituut voor Mediakunst
Opening: Melkweg Max

Met werk van Laura Beloff (FI) / Erich Berger (AT) / Elina Mitrunen (FI), Elena Corchero (ES), Margarete Jahrmann (AT), Sarah Kettley (UK), Di Mainstone (UK), Barbara Layne (CA), Stijn Ossevoort (NL), Marina Toeters (NL), Markus Kison (DE), Casey Reas / Cait Reas (US), Joanna Berzowska (CA), Danielle Wilde (AU), Mauro Arrighi (IT) / Anika Hirt (DE) / Onur Sonmez (TR), Anja Hertenberger (DE) / Barbara Pais (PT) / Danielle Roberts (NL), Nicky Assmann (NL). Naast de wearables van kunstenaars en ontwerpers wordt er werk getoond van Boris Tellegen (NL).
"Wearable Technology - Powered Art and Fashion Design" presenteert tijdens het 5 days off festival de laatste ontwikkelingen op het gebied van technologie en mode. Het programma maakt crossovers tussen mode, design, performance, technologie en interactief design.
Het NIMk presenteert de tentoonstelling en er vinden gesprekken met kunstenaars en ontwerpers plaats. De meeste kunstenaars en ontwerpers zijn aanwezig tijdens het festival en geven inzicht in hun werk. Sabine Seymour, schrijfster van het boek 'Fashionable Technology' en autoriteit op het gebied van wearables geeft een illustratieve inleidende lezing. Het programma is samengesteld door Susanne Jaschko, met assistentie van Elena Pérez Hernández

Programma

15 juli
Locatie: Melkweg Max
Start programma: 20.00 uur, deur open 19.30 uur
Openingsshow van Wearable Technology - Powered Art and Fashion Design met performances en demonstraties

16 juli
Locatie: Nederlands Instituut voor Mediakunst
11.00 - 19.30 uur tentoonstelling Wearable Technology - Powered Art and Fashion Design
19.30 uur Lezing door Sabine Seymour, auteur 'Fashionable Technology'
20.15 - 21.30 uur Presentaties van deelnemende kunstenaars en ontwerpers: Di Mainstone (UK), Marc Beaulieu and Di Mainstone (CA/UK), Nicky Assmann (NL),  Mauro Arrighi (IT)

17 juli
Locatie: Nederlands Instituut voor Mediakunst
11.00 - 19.30 uur tentoonstelling
19.30 - 21.00 uur Presentaties van deelnemende kunstenaars en ontwerpers: Barbara Layne (US), Markus Kison (DE),  Marina Toeters (NL), Sarah Kettley (UK)

18 juli
Locatie: Nederlands Instituut voor Mediakunst
11.00 - 16.00 en 18.00 - 21.00 uur tentoonstelling
16.00 - 18.00 uur Presentaties van deelnemende kunstenaars en ontwerpers: Stijn Ossevoort (NL), Elena Corchero (ES/UK). Anja Hertenberger (DE) / Barbara Pais (PT) / Danielle Roberts (NL), Danielle Wilde (AU)

19 juli
Locatie: Nederlands Instituut voor Mediakunst
11.00 - 20.00 uur tentoonstelling
Kom langs en doe een aantal pakken aan.

Bezoekers informatie:
Met de 5 days off passe partout gratis toegang tot de tentoonstelling en de presentaties. Zie www.5daysoff.nl voor verkoop informatie
Toegangsbewijs voor de Fluid Architectures tentoonstelling geeft gratis toegang tot het wearables programma inclusief de presentaties die op dat moment aanvangen.
Toegang presentaties zonder passe partout: 3,50 (studenten 2,50)

Out of Place salon

Een salon met Osama Dawod (Egypte) en Donna Akrey (Canada)

Woensdag 24 juni 2009, 20.00 uur

Een avond waar een Egyptische buitenlander en een geschifte Canadese vertellen over hun werk en aanpak.
In zijn recente werk – na zijn verhuizing uit Egypte naar de VS – houdt Osama Dawod zich bezig met dat "wat misplaatst" is. Dawod presenteert de kijker ongewenste objecten en beelden. Hij speelt in zijn werk met perceptie, verwachting en begrip.
Voor Donna Akrey zijn de stedelijke omgeving, taal en communicatie, lichaam en geest en kracht van gewoonte in onze dromen en realiteit een bron van inspiratie.
De toegang is gratis. De presentaties zijn in het Engels. De salon begint om 20.00. Deuren open om 19.30. Meer informatie en reserveren: www.mediamatic.net/salon_24juni_09.

Locatie
Mediamatic BANK, Vijzelstraat 68, Amsterdam

HAFF Masterclass: Van concept tot storyboard

Voor de vijfde keer in rij organiseert het Holland Animation Film Festival de masterclass Van concept tot storyboard. Deze masterclass biedt jonge filmmakers de unieke kans om hun filmideeën op een hoger plan te brengen, met het doel zes sterke storyboards voor korte animatiefilms te ontwikkelen.

In deze masterclass werken de deelnemers een concept voor een korte animatiefilm uit tot een volwaardig storyboard. De jonge filmmakers zullen intensief begeleid worden door internationaal gerenommeerde animatiefilmmakers. De masters van dit jaar zijn: Gil Alkabetz (Trim Time, 2002, Morir De Amor, 2004), Richard Goleszowski (Creature
Comforts: Is There Anyone Out There?, 2003, Shaun the Sheep, 2007) en Mark Baker (The Hill Farm, 1988, Jolly Roger, 1998).

Ben je geïnteresseerd om deel te nemen aan de masterclass, en wil je meer informatie, meld je dan via masterclass@haff.nl.

>> Deadline: 1 augustus 2009

De masterclass vindt plaats op 28 augustus, 11 september, 9 en 30 oktober, en tijdens het festival op 7 november. Voor deelname aan de masterclass wordt een bijdrage van € 750,- gevraagd.

Masterclass: Animation >4< Games HAFF 2009

    Het beste van twee werelden samengebracht in de masterclass Animation >4< Games.
Speciaal voor studenten en pas afgestudeerden van animatie- en gameopleidingen organiseert het Holland Animation Film Festival samen met de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht en Xform Gamedevelopment een meerdaagse masterclass waarin de animatiekunst in games centraal staat.

Onder leiding van een internationaal gerenommeerde character animator, werken tweetallen, samengesteld uit een student animatie en een student gameanimatie, gezamenlijk aan het animeren van een game character. De focus ligt hierbij nadrukkelijk niet op de technische aspecten, maar op het acteren, de geloofwaardigheid en de kwaliteit van de animatie van het karakter. Waar ligt de grens tussen het functionele en het esthetische?

Geïnteresseerd om deel te nemen aan de masterclass en op zoek te gaan naar het antwoord, en wil je op de hoogte worden gehouden van de ontwikkelingen omtrent, meld je dan aan via masterclass@haff.nl.
Bekendheid met 3D Max en een basiskennis van 3D animatie is gewenst.

Masterclass Animation >4< Games vindt plaats op 24,25,31 oktober en 1 november. 
Deadline voor aanmelding: 1 oktober.  
Plaats is beperkt!

Fluid Architectures

30 mei - 16 augustus
Opening 29 mei, 18.30 uur
18.30 uur: Introductie Fluid Architectures door curator Susanne Jaschko
19.00 uur: Digital urbanism - historical and future utopias of the megacity, door Michael Najjar

Deelnemende kunstenaars: Annja Krautgasser, Walter Langelaar, Jan Robert Leegte, Dirk Lüsebrink/Joachim Sauter, Mader Stublic Wiermann, Michael Najjar, Mark Napier, Marnix de Nijs, Stanza, Pablo Valbuena.

In de film Metropolis (1926), creëerde directeur Fritz Lang de visie van een futuristische 21-eeuwse megastad. Nu wij naar deze eeuw zijn overgegaan lijkt deze visie vreemd ouderwets omdat nieuwe factoren, die niet door Lange bedacht konden worden, onze stedelijke ruimten gestalte geven. Het zijn nu met name alomtegenwoordige computernetwerken, informatieoverdracht in real time en nieuwe vertoningstechnologieën die het aanzicht van onze stedelijke leefruimten transformeren. De tentoonstelling Fluid Architectures brengt vloeiende ruimten en immaterialiteit bij elkaar die door kunstenaars als antwoord op de eigentijdse begrippen van ruimte zijn gecreëerd. De werken heroverwegen de klassieke standaarden van ruimtelijke constructie en topografie. In plaats daarvan wordt het nieuwe concept ' performatieve architectuur' geïntroduceerd en wordt een denkbeeldig stedelijk landschap voor de 21ste eeuw voorgesteld.
De tentoonstelling is samengesteld door Susanne Jaschko.

Extra programma
10 juni: lezing door Jan Robert Leegte, 19.00 uur
13 juni: workshop door Walter Langelaar, 11.00 - 19.00 uur
Reserveren: Info@nimk.nl

Meer informatie: www.nimk.nl/nl

MAAK elektro-kleding

13 juni| 16 juni | 17 juni | 13.00 - 17.00

 

Laat je shirt piepen als mensen je aanraken, of terugschreeuwen als je zelf schreeuwt. Laat je broek licht geven of je mouwen knipperen als je met je armen zwaait. Maak warmte genererende en touch screen vriendelijke handschoenen of een hoed die vibreert als er iemand achter je staat. Wij zorgen voor 'electronics-kits' met alle benodigdheden om je eigen elektro-kleding te maken. Neem je eigen kledingstuk(ken) mee!

Niet alleen voor techneuten, iedereen kan meedoen. MIT Media Lab onderzoeker Nadya Peek begeleidt je tijdens de workshops.

Kosten en aanmelding

Elke workshop kost € 25,-, inclusief de electronics-kit. Meld je aan via de aanmeldknop op een van de workshoppagina's: Sound Clothing (13 juni), Light and Sight Cloting (16 juni), Touch Sensitive Clothing (17 juni). Op deze pagina's vind je ook meer informatie.

Locatie

Mediamatic BANK, Vijzelstraat 68, Amsterdam

Submit your film at www.haff.nl for the competition student films NL & BE

Get your film screened at the international Holland Animation Film Festival 2009!

 We kindly invite you to submit your film for the competition for Student Films from The Netherlands and Belgium.
This competition is open for students from art academies, film studies and graphic schools in The Netherlands and Belgium.   

Entry form is available at www.haff.nl.   
The winner of this competition receives a scholarship of € 13,500, made possible by the Netherlands Film Fund. 

>> Deadline: 1 August 2009 

Holland Animation Film Festival 4-8 November 2009, the unique five-day encounter, featuring competitions, retrospectives, thematic programmes, master classes, talk shows, installations, SFX/VFX and much more.

PechaKucha Hengelo # 1

12 sprekers, 20 slides, 20 seconden

3 juni 2009, deur open om 20.20 uur

Een  woensdagavond vol met sprekers, beelden, inspirerende presentaties en verse ideeen van o.a. Musemedia, Solar Team UT Twente,  Elvira van Eijl, Bas Bardie, Merijn Hos, Lucifresh, Project DWG architecten, John Patrick Nijkamp, Gerben van Straaten, Willem Heerbaart, Marko Matic, Gerard van Bemmel, Sjors Trimbach.

PechaKucha is Japans voor het 'Geluid van het Gesprek'. In andere wereldsteden als Amsterdam en Rotterdam is sinds enige jaren het concept van PechaKucha een doorslaand succes: 20 afbeeldingen, 20 seconden spreektijd per afbeelding, 12-14 gasten uit de wereld van kunst, design, architectuur, economie, media, en diversen.
PechaKucha  is een concept van Klein Dytham architecten uit Tokyo, opgezet naar aanleiding van de gewoonte van architecten om eindeloos lange lezingen te houden....

Deep tunes, drank, video en leuke mensen vullen de pauzes.
Na afloop is er gelegenheid tot netwerken in een lounge setting met DJ C-Men.

De Creatieve Fabriek  Tuindorpstraat 61  Hengelo
toegang 5 euro, studenten 2.50

http://www.pecha-kucha.org/cities/hengelo/1

www.pecha-kucha.nl

 
 

Deelnemers PKN Hengelo 3 juni

Solar Team UT Twente (deelnemers aan de World Solar Challenge, race in Australie)

Elvira van Eijl (kunsthistorica, verzamelaar van Batman curiosa)

Bas Bardie (dichter, schrijver, filmfreak)

Merijn Hos (ontwerper, illustrator)

Lucifresh  (concepts, guerrila & strategic marketing)

Project DWG architecten (architectenbureau Enschede)

Musemedia  (social community met de focus op dingen doen ikdoe.nl)

John Patrick Nijkamp (grafisch ontwerper)

Gerben van Straaten (creatieve economie en industrieel erfgoed)

Willem Heerbaart (beeldend kunstenaar, fotograaf, muzikant)

Marko Matic (Architect)

Gerard van Bemmel (IFO project)

Sjors Trimbach (Paper Master)

Lezing Paul Klotz bij Qua Art-Qua Science

De Stichting Qua Art-Qua Science nodigt u graag uit voor een bijeenkomst in de reeks
Visualisatie
op maandag 25 mei 2009 om 20.00 uur in de Faculty Club van de Universiteit Twente.

Paul Klotz

geeft een lezing:
Licht, kunst en ontwerp.

Concrete voorbeelden van lichtinstallaties en objecten waarbij het proces tussen ideevorming en realisatie centraal staat.
Paul Klotz heeft zich gespecialiseerd in het verwezenlijken van interactieve lichtinstallaties, objecten en toepassingen. Uitgangspunt van het interactieve aspect is de bezoeker actief te betrekken bij het werk. Soms wordt dit principe ver doorgevoerd en een enkele keer is de bezoeker slechts een eenvoudige input om een bepaalde functie te activeren.

Na afloop is er gelegenheid met elkaar in discussie te gaan.

De tentoonstelling in het restaurant van de Faculty Club met werk van Peter van den Akker is nog te zien tot en met 26 juni 2009.

Bruno Peinado in Rozendaal 21 Enschede

Bruno Peinado
Purple Brain. Objects In Mirror May Be Closer Than They Appear
zondag 17 mei t/m zondag 13 september 2009

Met groot plezier brengt 21rozendaal de eerste tentoonstelling van de Franse Bruno Peinado in Nederland. De opening vindt plaats op zaterdag 16 mei 15.30 uur en wordt verricht door Robbert Roos, hoofdcurator van de Amersfoortse kunsthal KAdE en voorheen hoofdredacteur van tijdschrift Kunstbeeld.

De kameleontische Bruno Peinado put eindeloos uit diverse (sub)culturen en stijlen zoals gothic (chic), disco, trash punk, sciencefiction, graffiti, minimalisme, design, high fashion, skate- en surfcultuur en tropicalisme. Bruno Peinado verwerpt de begrippen 'nieuw', 'originaliteit' en 'puurheid' en biedt er een overdadig geglobaliseerd eclecticisme voor in de plaats. Iconen, logo's, (politieke) symbolen, merken, slogans en oneliners mixt hij behendig tot nieuwe beelden door kleur, materiaal, vorm en betekenisverwisseling. Feilloos pikt hij de beelden uit het dagelijks leven die symbool staan voor de huidige tijd en samenleving. Hij eigent ze toe, fileert en analyseert, keert ze binnenstebuiten, vermengt en kruist ze en slingert ze vervormd en met een dosis humor terug in de maatschappij. Hij biedt daarmee een alternatief voor beelden die naar zijn mening voor en door een select gezelschap in het centrum (het 'westen') worden gemaakt en over de hele wereld, de 'periferie' incluis, worden verspreid. De beelden van Bruno Peinado staan aan het einde van een keten. Aan de ontwikkeling, massaproductie en verspreiding van beelden voegt Bruno Peinado een stap toe, de verwerking van deze beelden.

De spiegel duikt qua vorm en idee regelmatig op in zijn werk. Sommige sculpturen hebben een spiegelend oppervlak en teksten worden regelmatig in spiegelbeeld weer gegeven. Bruno Peinado beziet de positie van een kunstenaar als iemand die de werkelijkheid vanaf de andere kant van de spiegel bekijkt.

De energieke Bruno Peinado heeft al een immens oeuvre opgebouwd. Zijn werk waaiert uit van tekeningen, de bron van waaruit zijn werk ontstaat, naar installaties, sculpturen, ready-mades, tapijten, neons, muurschilderingen en posters. In 21rozendaal wordt werk van 1993 tot nu met elkaar vermengd en in een totaalbeeld gegoten.

Biografie
Bruno Peinado (1970) woont in Douarnenez, Frankrijk, en heeft snel naam gemaakt in het internationale kunstcircuit. Zijn tentoonstelling in 21rozendaal is zijn Nederlandse primeur. Hij had solotentoonstellingen in onder meer het Centre Georges Pompidou, Parijs (2008), Migros Museum, Zürich (2005) en Palais de Tokyo, Parijs (2004) en deed mee aan groepstentoonstellingen zoals de Biennale van Lyon (2005), de Biennale van Sao Paulo (2004), Istanbul Biennale (2003), PS1, New York (2002) en Tramway, Glasgow (2000). De kunstenaar wordt vertegenwoordigd door Galerie Loevenbruck (Parijs), Galleria Continua (San Gimignano), Mitterrand+Sanz (Zürich), ADN Galéria (Barcelona) en Parker's Box (New York).

Here we are - there we go!

8, 9 en 10 mei 2009 - 30 jaar NIMk open huis weekend

 

Symposium vrijdag 8 mei van 9.00 ? 18.00 uur in het Trouwgebouw

Buitenprojectie op het NIMk pand door Jan van Nuenen vrijdag en zaterdag vanaf zonsondergang

Open huis zaterdag 9 mei 12.00 ? 21.00 uur

Feest zaterdag 9 mei 21.00 ? 03.00 uur

Open huis zondag 10 mei 12.00 ? 18.00 uur

 

Het Nederlands Instituut voor Mediakunst bestaat 30 jaar! Dit vieren we met een lang weekend vol discussie, beeldende kunst en technologie. We proosten op de toekomst en nodigen iedereen uit mee te denken over de kunst van morgen, over mediakunst en digitale cultuur in alle kleuren en toonaarden. Welke fundamentele veranderingen komen met technische innovatie op ons af? Wat is de invloed van de digitale omgeving van morgen op kunst en kunstenaars van nu? En wat betekent dit voor een instituut als het NIMk?

 

Van 8 - 10 mei zijn er presentaties, performances, interventies, installaties en projecties in, op en rondom het gebouw aan de Keizersgracht. Er is een conferentie in het Trouwgebouw waar we samen met kunstenaars, mensen uit het culturele veld, denkers en innovatoren praten over de toekomst van mediakunst onder het motto "Positions in flux". Het hele weekend houden we 'Open Huis': het publiek wordt uitgenodigd in een open en relaxte sfeer gesprekken met kunstenaars bij te wonen, resultaten van artist residencies in het Artlab te bekijken, ontwerpen voor een nieuw mediakunstmobiel te bewonderen, een nieuwe heringerichte mediatheek te bezoeken, en natuurlijk is er veel mediakunst te zien en te beleven. Tijdens het 'Open Platform: Think Ahead!' kunnen kunstenaars nieuwe projecten pitchen, waarvan uiteindelijk één project gehonoreerd wordt met een geldbedrag. In het online project 'How I fell in love with Media Art' kan ieder een filmpje, tekst of geluidsfragment uploaden waarin hij/zij zijn liefde voor mediakunst betuigt. Vertel ons en anderen waarom mediakunst een van je grote liefdes is. Er is een FEEST, met performances en het dj collectief RedNoseDistrikt. Van 8 - 10 mei ontmoet je heden, verleden en toekomst in het NIMk.

 

PROGRAMMA IN HET KORT

 

Symposium

Positions in flux: artists and institutions in the networked society

Locatie: Trouwgebouw Amsterdam

Het symposium gaat in op enkele belangrijke parameters voor de huidige en toekomstige ontwikkeling van hedendaagse mediakunst. In het bijzonder wordt ingegaan op het aspect van culturele duurzaamheid van kunstprojecten, kunst en technologie initiatieven en kunst programmering. Het symposium bestaat uit drie onderling verbonden panels:

+ Art goes politics met Hans Bernhard, Wafaa Bilal en Knowbotic

Research, gemodereerd door Chris Keulemans

+ New territories and cultures of the digital met Bronac Ferran, Nat

Muller, Marcus Neustetter en Adam Somlai-Fischer, gemodereerd door Rob van Kranenburg

+ Open Source ? A scheme for art production and curating? met Marcos

Garcia, Jaromil, Joasia Krysa, Femke Snelting en Renée Turner gemodereerd door Josephine Bosma Toegang 15,- (studenten 10,-) Meer informatie en aanmelden zie www.nimk.nl

 

GEZOCHT: Voor de online chat zoeken we nog online agents meer informatie op onze website

 

Open huis

INSTALLATIES // Interventies van o.a. Jan van Nuenen, Physics Destorter; Flirtman, Silver & True; Lilia Perez Romero met Frontera v.2; Marnix de Nijs, Exploded views ? Mapping Florence; Evelina Domnitch en Dmitry Gelfand, Sonolevitation, met live spectroscopic video feed door Bas van Koolwijk; Constant Dullaart en de International Dance Party van Adad Hannah en Niklas Roy Open Platform Think Ahead:: pitch je nieuwe mediakunstwerk: meer

informatie: http://www.nimk.nl

Mini backstages: Driessens & Verstappen, Erwin Olaf, Constant Dullaart en eddie d OVERIGE activiteiten o.a.

Presentatie van de ontwerpen voor de nieuwe Media Kunst Mobiel (i.s.m. SKOR) Presentatie nieuwe viewing set door Richard van Os (Üppig) & Annekatrien van Meegen Tours door de collectie Curator for one day Open huis: artlab, conservering en mediatheek How I fell in love with media art http://www.youtube.com/user/nimk30jaar

WORKSHOPS voor kinderen van 4-6, 8-11 en 12-16 jaar door o.a. Kristina Andersen, Audrey Samson en eddie d SCREENINGS van o.a. Elephants Dream van Blender en werken uit de NIMk collectie

 

Feest

DJ's RedNoseDistrikt en performances van Evelina Domnitch en Dmitry Gelfand (sound spatialization by TeZ), Feedback Society en TokTek vs MNK

Programma onder voorbehoud voor details zie http://www.nimk.nl

Voor het hele weekend zijn wij nog op zoek naar enthousiaste vrijwilligers meer informatie op onze website.

 

Nederlands Instituut voor Mediakunst

Keizersgracht 264

1016 EV Amsterdam

http://www.nimk.nl

Voor meer informatie info@nimk.nl

ANIMATIE BINNENSTEBUITEN: PAUL DRIESSEN

Filmfoyer Tilburg, dinsdag 12 mei 20:00uur

PAUL DRIESSEN

Paul Driessen is één van de meest succesvolle Nederlandse animatiefilmers. Driessen heeft voor deze gelegenheid een selectie gemaakt uit zijn omvangrijke oeuvre en hij zal aan de hand van uiteenlopende thema's het filmprogramma toelichten. Hij zal bijvoorbeeld ingaan op zijn verleden en vroege aspiraties als cartoonist aan de hand van fragmenten uit THE YELLOW SUBMARINE (1967) en de serie UNCLES AND AUNTS (1989-1992). Aan de orde komen verder zijn experimenten met het opdelen van het filmbeeld, zoals in SPIEGELEILAND (1985), het steeds terugkerende thema 'water' en de typische cartoonfilm als uitgangspunt.

Locatie: Filmfoyer, Schouwburgring Tilburg
Entree: € 7,00 - met Filmfoyerpas € 5,50 -
Reserveren: 013 5432220

Animatie Binnenstebuiten is een samenwerkingsproject van het Nederlands Instituut voor Animatiefilm en Filmfoyer Tilburg. Meer informatie: www.filmfoyer.nl en www.niaf.nl

Marnix de Nijs works

08-05-2009 until 10-05-2009

the installation ' Exploded Views _ Remapping Firenze ' will be presented during:

HERE WE ARE, THERE WE GO       NIMK Amsterdam the Netherlands Media Art Institute is 30 years old! They celebrate that with a long weekend full of discussions, visual art and technology. 

http://www.nimk.nl/

 

13-05-2009 until 17-05-2009

the  ' Bullet Proof Lingerie'  from 1998 at:

HIDDEN DELIGHTS: LINGERIE IN THE ARTS        Art Amsterdam Stands 070/071

ArtKitchen Gallery and Galerie A are diving into the theme of lingerie and art.

http://www.artkitchen.nl/