maandag, februari 22, 2010
FIRST CALL FOR PROJECTS: E-CULTURE FAIR 2010 IN DORTMUNDDEADLINE VOOR INDIENEN: 20 maart 2010
Presenteer jouw project uit het grensgebied van (media) technologie,
kunst, onderzoek en creatieve industrie tijdens de e-culture fair 2010
in Dortmund.
*Wat is de e-culturefair?*
Uniek aan de e-culture fair is de combinatie van projecten uit kunst,
design, creatieve industrie en onderzoek. De e-culture fair is een
ervaringsgerichte combinatie van tentoonstelling, demo's, live
presentaties, workshops en een open art lab. Op de e-culture fair
ontmoet je een wereldwijd, Europees, en regionaal publiek van andere
makers en ontwikkelaars, potentiële partners voor samenwerking en klanten.
In een sociale setting in de prachtige U-Turm in Dortmund toon je je
eigen beste werk. Je wisselt kennis en praktijken uit via demo's,
workshops en presentaties, en je maakt kennis met de crème de la crème
van innovatieve recente e-culturele projecten uit Nederland, Vlaanderen
en Duitsland.
De e-culture fair 2010 wordt georganiseerd van 23 tot en met 25 augustus
2010 in de U-Turm in Dortmund als onderdeel van ISEA2010 (het
belangrijkste internationale symposium over electronische kunst -
www.isea2010ruhr.org/) dat weer deel is van RUHR2010 - het grootscheepse
culturele programma waarmee het Ruhrgebied zijn rol als culturele
hoofdstad van Europa in 2010 vormgeeft - www.ruhr2010.de.
De e-culture fair 2010 is een initiatief van BAM uit Vlaanderen,
Virtueel Platform uit Nederland, Medienwerk Nordrhein-Westfalen en ISEA
2010.
*Waar zijn we naar op zoek?*
We zijn speciaal geinteresseerd in projecten voor meerdere gebruikers
die een interessante combinatie maken tussen de mogelijkheden van
(genetwerkte) media technologie en de fysieke ruimte. We zoeken naar
projecten die interessante sociale interactie opleveren, (binnen of
buiten) naar tastbare interfaces, naar nieuwe manieren van spelen en
leren, en naar goeie manieren om beschikbare (complexe) informatie
gesitueerd in te zetten.
Als voorlopige verzameltitel hanteren we "For more than one".
De projecten kunnen instrumenten, methoden, producten, diensten zijn,
afkomstig uit onderzoek en ontwikkeling van werkplaatsen en
experimentele labs, uit creatieve bedrijven, hogescholen en
universiteiten. Ze zijn cultureel en of sociaal relevant.
De projecten hoeven zelf niet hi-tech te zijn, maar zijn ontwikkeld met
of mogelijk geworden door digitale media of andere nieuwe technologie.
Belangrijk is dat ze inspirerend en aansprekend zijn: in de eindmix
streven we naar een goeie balans tussen projecten die interessant zijn
voor iedereen, en projecten voor een vakpubliek.
Bij onze selectie kijken we naar het vernieuwende gehalte, naar de
presenteerbaarheid, naar de creativiteit, en naar culturele, sociale, of
artistieke relevantie.
Deze Call is speciaal gericht op Nederland. Vergelijkbare Calls gaan uit
in Vlaanderen en Duitsland.
Meer informatie over de e-culture fair is te vinden op
*Jouw project op de e-culture fair? *
Beantwoord de volgende vragen en stuur deze per e-mail naar
*eculturefair@virtueelplatform.nl*
*
Gegevens*
- Naam organisatie:
- Naam contactpersoon:
- Contactgegevens:
*
Project*
- Een korte project omschrijving van max 100 woorden:
- Een uitgebreidere project omschrijving van max 500 woorden
- Stuur links naar online documentatie mee: websites, foto's en/of video's
*Motivatie*
- Wat is jouw motivatie om dit project te presenteren op de e-culture fair?
- Waarom zou de e-culturefair dit project moeten selecteren?
*Presentatie *
- Welke presentatievorm is geschikt voor het project (meerdere opties
mogelijk): korte live presentatie / doorlopende demo opstelling in stand
/ tentoonstelling als kunstwerk / workshop over tool of methode
*Wat wij bieden:*
- Een presentatieslot tijdens de e-culturefair
- een hotspot van culturele en creatieve makers uit de hele wereld
- Kennismaking en matchmaking met andere creatieven / mogelijke project
partners
- een presentatieplek / posterplek
- vergoeding van (een deel van) reis- en verblijfskosten
- technische ondersteuning van de presentatie (in overleg)
*De komende stappen: *
Het Virtueel Platform maakt eerst een longlist van mogelijke projecten.
Samen met onze adviseurs maken we daar een shortlist van. Over beide
stappen word je geïnformeerd. In de maand april maken we een
definitieve selectie.
Presentatie Tubelight Special over Digitale Kunst
*Presentatie Tubelight Special over Digitale Kunst
*Locatie: De Balie
Adres: Kleine-Gartmanplantsoen 10, Amsterdam
Aanvang: 15.00uur
Toegang: Gratis
Registratie: E-mail naar _rsvp@virtueelplatform.nl
<mailto:rsvp@virtueelplatform.nl>_
Virtueel Platform, Domein voor Kunstkritiek en Tubelight presenteren op
28 februari, om 15.00uur, de Tubelight Special over kunst en digitale
media in De Balie in Amsterdam tijdens het Sonic Acts XIII: Poetics of
Space festival. In deze speciale editie van Tubelight schrijven tien
upcoming kunstcritici over digitale vormen van kunst.
De inhoud is het resultaat van vier maanden denken en schrijven over het
vakgebied tijdens de masterclass 'Kritisch Schrijven over Digitale
Kunst'. Daarin bouwden beginnende critici aan een vakkundige basis voor
de interpretatie en vertaling van digitale kunst.
Tubelight Special bevat artikelen van deelnemers aan de masterclass, zo
zijn er interviews met Theodore Watson, Sara Kolster en Tom van 't Hof;
essays over artistieke games en de interactie tussen mens en machine;
recensies van werken van Edwin van der Heide, Jonathan Schipper,
T_Visionarium, Cristoph de Boeck, Aernoudt Jaecobs en Lucy McRae; en een
reportage van TedxAmsterdam.
De masterclass werd georganiseerd door Domein voor Kunstkritiek,
Virtueel Platform en Tubelight, en werd mogelijk gemaakt door de
Mondriaan Stichting. Begeleiding van de workshop was in handen van
journalist Ine Poppe (publiceert o.a. in NRC-Handelsblad) en Annet
Dekker (Virtueel Platform).
Emile Zile zal tijdens de presentatie zijn Post-It Kino performance
opvoeren. Post-It Kino is een korte performance die van analoog, naar
digitaal naar analoog verloopt: met ronddraaiende DVD logo's, bekende
filmmuziek en natuurlijk Post-It^(TM) notes.
De Australische Emile Zile studeert dit jaar af aan het Sandberg
Instituut in Amsterdam. Hij omschrijft zichzelf als een
multi-disciplinair kunstenaar en performer, geïnteresseerd in 'popular
screen' iconografie, portretten en crowd dynamiek.
Tubelight Special wordt gepresenteerd op 28 februari 2010 om 15.00uur in
De Balie te Amsterdam, tijdens het Sonic Acts XIII: Poetics of Space
festival. _
dinsdag, februari 16, 2010
Gil & Moti in Medialab Enschede
TIME OUT
Datum: 19 februari t/m 11 april 2010
Kunstenaars: Gil & Moti
Locatie: Medialab Enschede Tetem 2
Opening: vrijdag 19 februari 2010 om 17.00 uur
Medialab Enschede heeft het kunstenaarsduo Gil & Moti uitgenodigd een expositie samen te stellen met de voor hun kenmerkende videoportretten waarin de complexiteit en de consequenties van een intensief artistiek concept bloot worden gelegd. Het resultaat is de expositie Time Out als een vervolg op het performance-video project getiteld Available for You- Copenhagen and Rotterdam (2008-2009).
Tijdens de expositie Time Out worden dagboeken en videoportretten uit Kopenhagen en Rotterdam tentoongesteld met als ondergrond de News Carpet, een enorm vloerkleed gemaakt uit Israëlische, Arabische en Nederlandse kranten. Dit nieuwskleed beeldt de openbare migrantengemeenschappen uit, terwijl de videoportretten en dagboeken een meer intiem en privé beeld geven. Daarnaast wordt een nieuw videowerk geëxposeerd, gemaakt in samenwerking met een Enschedese Arabier die de twee kunstenaars gedurende de expositie maken. Dit werk wordt gepresenteerd tijdens het Israëlisch ontbijt op 27 maart 2010.
Time Out wordt op vrijdag 19 februari 2010 om 17.00 uur feestelijk geopend in aanwezigheid van de kunstenaars. U bent van harte uitgenodigd om de expositie en opening bij te wonen.
ISRAELISCH ONTBIJT
Datum: zaterdag 27 maart om 12.00 uur
Kunstenaars: Gil & Moti
Locatie: Medialab Enschede Tetem 2
Gil & Moti hebben gedurende de expositie Time Out een nieuw videowerk gemaakt in samenwerking met een Enschedese Arabier. Op zaterdag 27 maart serveren Gil & Moti een Israëlisch ontbijt waarbij dit nieuwe videoportret wordt gepresenteerd. Het ontbijt is bedoeld als een performance, event en bovenal informele ontmoeting tussen de buurtbewoners, expositiebezoekers en andere liefhebbers, met op de achtergrond de twee kunstenaars die het ontbijt bereiden.
Het Israëlisch ontbijt op zaterdag 27 maart om 12.00 uur is kosteloos.
Wegens een beperkt aantal plaatsen is aanmelden vóór 20 maart verplicht bij Wouter Ebbers via wouter@medialabenschede.nl.
Voor dit event geldt vol = vol.
woensdag, februari 10, 2010
thirteenth Sonic Acts Festival
The title of the thirteenth Sonic Acts Festival, The Poetics of Space, is derived from the English translation of the book La Poétique de l'Espace (1958) by the French philosopher Gaston Bachelard. In this work Bachelard meticulously describes the influence of space and architecture on humans and implicitly argues for a new type of architecture based on experience and imagination, an approach that is not only rooted in science or functionality.
Ever since the emergence of symphonic orchestras, composers and sound artists have expressly worked with the spatial aspects of sound. This includes research into the further electronic spatialization of classical ensemble works and orchestral works as well as researching acousmatics, a technique whereby sound is distributed through space in such a way that the original sound source is no longer perceivable. Besides the development of surround sound and acousmatics, the electroacoustic improvisation circuit started exploring how musical space and audio space could be made central during live performances.
Research has also been conducted into more extreme ways of making sound tangible, for example in Jan-Peter Sonntag's raum-Arbeiten series, in which he uses standing waves to generate sonic architectural structures. A more subtle approach to spatialized sound takes the form of field recordings, soundwalks and acoustic spaces. These various approaches enable a profound exploration of specific spaces and environments.
In the early 1970s the experimental filmmaker Anthony McCall created spatial volumes of light, by projecting geometrical figures in hazy environments, so called solid light films, of which Line Describing a Cone is the most famous. Another entirely different approach to dealing with space involves focusing on the human body and senses. The quest for inner space in the 1960s and 1970s developed in parallel with the development of space travel and the exploration of outer space. From the perspective of architecture as experience, domes, developed for multimedia events, appeal to the imagination. The Pepsi Pavilion at the 1970 World Expo in Osaka, Japan, was an enormous immersive artwork, with the exterior constantly enshrouded in smoke, and the interior filled with reflective objects and light sculptures.
Researching spatiality in the arts is the core of the festival. This involves a number of fundamental questions. How is space defined by a work of art? What does a viewer or listener experience? How do technological artworks deal with the visual, auditory and psychological aspects of spatiality? How has the relationship between technology, space and architecture developed over the past few centuries? How have technological developments influenced our perception and representation of space, and how do we relate to the space that surrounds us?
Sonic Acts The Poetics of Space is entirely dedicated to the exploration of space in performative and audiovisual art, film, music and architecture. It examines the importance of physical space in times of far-reaching technological developments, and the physical and psychological impact of spatial designs.
The programme comprises four densely filled days and nights and will provide an extensive overview of recent works and experiments – spatial audio compositions, audiovisual installations and performances – and includes relevant historical examples and utopian ideals and dreams from the twentieth century.
Come and explore the Poetics of the Space!